"যখন তিনি মারা গেলেন, আমি অনুভব করেছি সেখানে আমার কণ্ঠস্বর চলে গেছে।"
মুকেশ চাঁদ মাথুর ১৯২২ সালের ২২ জুলাই জন্মগ্রহণ করেছিলেন He তিনি এক ভারতীয় প্লেব্যাক গায়িকা ছিলেন যিনি অসংখ্য হিন্দি ছবিতে গান করেছিলেন।
তিনি 50 এর দশকে সর্বাধিক পরিচিতি পেয়েছিলেন এবং স্তম্ভিত 1200 টির বেশি গান গাইতে সক্ষম হন।
মোহাম্মদ রফি এবং কিশোর কুমারের মতো প্রতিষ্ঠিত নামের সাথে মুকেশ নিজেকে ভারতীয় চলচ্চিত্রের মধ্যে দৃified় করেছেন।
যদিও মুকেশ তার সমসাময়িকদের মতো এত গান গাইলেন না, তবুও তিনি "দ্য ম্যান উইথ গোল্ডেন ভয়েস" নামে পরিচিত।
রাজ কাপুরের কণ্ঠ হিসাবে ভারী টাইপকাস্ট, মুকেশ তার প্রায় সব ছবিতেই শোম্যানের হয়ে গান করেছিলেন।
তবে এটি বলতে যে তিনি কেবল কাপুরের কণ্ঠস্বরই তাকে যথেষ্ট কৃতিত্ব দিতেন না।
দিলীপ কুমার, সুনীল দত্ত ও রাজেশ খান্নাসহ অনেক অভিনব অভিনেতা মুকেশকে স্মরণীয় কিছু সুর দিয়েছেন।
তাঁর কোমল, কাঁচা এবং নকল কণ্ঠ কয়েক মিলিয়ন মানুষের হৃদয়ে অনুরণিত হয়েছে এবং এখনও রয়েছে।
তিনি তাঁর পুরো রাজত্বকালে কিংবদন্তি ট্র্যাকগুলি সরবরাহ করতে পেরেছিলেন এবং এখনও হৃদযন্ত্র এবং হতাশার ফাটলকে প্রশান্ত করেন।
সুতরাং, মুকেশের যাদুটি বাঁচিয়ে রাখতে, এখানে মুকেশের 20 টি সেরা ভারতীয় গানের তালিকা রয়েছে।
দিল জলতা হ্যায় - পেহলি নজর (1945)
মুকেশ যে কোনও ভারতীয় চলচ্চিত্রের জন্য গেয়েছেন প্রথম গানটি দিয়ে এই তালিকাটি শুরু করা কেবল উপযুক্ত It's
অনিল বিশ্বাস রচিত, 'দিল জলতা হ্যায়' মুকেশের প্রথম গিগ হিসাবে বিবেচিত হতে পারে।
অজ্ঞাতসারে মুকেশ ছিলেন প্রখ্যাত সংগীতশিল্পী কেএল সাইগালের একনিষ্ঠ ভক্ত।
এই গানে মুকেশ তার প্রতিমাটিকে নকল করে নকল করেছিলেন। আসলে সাইগাল গানটি শুনলে তিনি নিজেই গানটি কখন গেয়েছেন তা মনে করতে পারেনি।
ইউটিউব মিউজিক ভিডিওটির নীচে একটি মন্তব্য পড়ে:
“মুকেশ কেএল সাইগালের স্টাইলে, ভালবেসে!”
সাইগালের নকল করার মুকেশের অস্বাভাবিক দক্ষতা অস্বীকার করার উপায় নেই।
সুরকার নওশাদ যদি মুকেশকে নিজেই উত্সাহিত না করে থাকেন তবে তিনি অন্য কোনও কেএল সাইগলে পরিণত হতে পারেন।
লই খুশি কি দুনিয়া - বিদ্যা (1948)
'লেই খুশি কি দুনিয়া' মুকেশের আর একটি স্মরণীয় গান। এটি এমন একটি গান, যা হয়ত অনেকেই শোনেনি।
মুকেশ ও গায়ক তারকা সুরাইয়া (বিদ্যা) এর মোহনীয় যুগলটি সুরেলা সংখ্যায় আলোকপাত করেছে।
এই গানটি আমাদের তালিকা তৈরি করে কারণ এটি মুকেশ এবং প্রয়াত অভিনেতা দেব আনন্দের মধ্যে একটি বিরল সহযোগিতা প্রদর্শন করে।
এটি আনন্দের প্রথম দিকের একটি চলচ্চিত্র এবং সুরকার এসডি বর্মণ মুকেশকে তাঁর জন্য গান করা বেছে নিয়েছিলেন।
তবে এই সহযোগিতা টেকেনি। কারণ আনন্দ পরবর্তী সময়ে মোহাম্মদ রফি এবং কিশোর কুমারকে তার প্লেব্যাক ভয়েস হিসাবে ব্যবহার করা শুরু করেছিল।
তবে, এই গানটি শুনে মুকেশ আনন্দের (চন্দ্রশেখর) কণ্ঠকে যে সুর দিয়েছেন তা অনন্য।
মৈন ভবড়া তুই হৈ ফুল - মেলা (1948)
'মাইন ভাওরা তুই হৈ পুল' মুকেশ ও শামশাদ বেগম তাঁর যুগলতার জন্য স্মরণ করেন।
টাইমস এগিয়ে চলে এবং এখানে আমরা সাত দশক আগে বেরিয়ে আসা একটি সংখ্যা সম্পর্কে কথা বলছি।
নওশাদ রচিত এই গানে মুকেশ একটি গুরুত্বপূর্ণ বার্তা দিয়েছেন। তিনি যুবকদের কখনই ফিরে না আসার সর্বজনীন আবেদনকে স্পর্শ করেন।
এটি এমন একটি থিম যা এখনও গানে গানে, গেয়ে ওঠে।
মুকেশ এই গানটি হাসিমুখে দিলীপ কুমার (মোহন) কে সুন্দর করে গাইলেন। তাঁর কথাটি মনোমুগ্ধকর নার্গিস (মঞ্জু) অনস্ক্রিয়ায় সংবেদনশীলভাবে প্রশংসিত।
মেলা একটি হিট ফিল্ম ছিল এবং এটি কেবলমাত্র জনপ্রিয় অনস্ক্রিন জুটির প্রতি ক্রমবর্ধমান ভালবাসায় যুক্ত হয়েছিল।
এটি মুকেশকে এমন একটি চলচ্চিত্র ছিল যা পুরোপুরি দিলিপ কুমারের কাছে পর্দায় নিজের কন্ঠ দিয়েছিল।
আওড়া হুন - আওরা (1951)
1949 সালে, দিলীপ কুমার এবং রাজ কাপুর প্রথম এবং একমাত্র জন্য একসাথে অনস্ক্রিনে হাজির হয়েছিলেন আন্দাজ
সেই ছবিতে মুকেশ ছিলেন কুমারের কণ্ঠ এবং রাফি কাপুরের লাইন গেয়েছিলেন। তবে দু'বছর পরে, যখন কাপুরের আওড়া মুক্তি পেয়েছে, জিনিস বদলেছে।
মুকেশ ছবিতে কাপুরের (রাজ রঘুনাথ) হয়ে গান গেয়েছিলেন এবং এটি একটি বজ্রকণ্ঠে সাফল্য লাভ করে।
আমির খান আজ চীনের ভারতীয় তারকা। তবে 1950-এর দশকে রাজ কাপুর রাশিয়ার একজন জনপ্রিয় চলচ্চিত্র অভিনেতা হয়েছিলেন।
আওড়া বিশ্বজুড়ে ভারতীয় সিনেমার সীমানা ভেঙেছে।
'আওড়া হুন' গানটি রাশিয়ার চলচ্চিত্রের বিক্রয়কেন্দ্রে পরিণত হয়েছিল। এটি কাপুর এবং তার চার্লি চ্যাপলিন ব্যক্তিত্বকে উভয়ই একটি বড় হিটতে রূপান্তরিত করেছিল।
সবচেয়ে বড় কথা, মুকেশ আনুষ্ঠানিকভাবে কাপুরের কণ্ঠে পরিণত হয়েছিলেন।
মেরা জুতা হ্যায় জাপানী - শ্রী 420 (1955)
এর একটি থেকে রাজ কাপুরের সর্বাধিক পালিত কাজ, 'মেরা জুতা হৈ জাপানি' ভারতের অন্যতম দেশাত্মবোধক গান হিসাবে বিবেচিত।
উট এবং হাতিতে চড়ে সুখী-ভাগ্যবান কাপুর (রণবীর রাজ) দেখতে পাবেন দর্শকরা। প্রতিটি কথায় প্রতিধ্বনিত দেশপ্রেমের সাথে মুকেশ এই উত্সাহী গানটি গেয়েছিলেন।
'মেরা জুতা হ্যায় জাপানী' এখনও একটি দুর্দান্ত অনুরণন ধারণ করে। এটি পশ্চিমা পোশাকে সজ্জিত হয়েও ভারতীয় হওয়ার গর্বের চিত্র তুলে ধরেছে।
একজন মেক্সিকান দর্শক ইউটিউব ভিডিওটির নীচে লিখেছেন:
"এই গানটি খুব আশ্চর্যজনক।"
2020 সালে, এটি বিবিসি'র একটি পর্বের সমাপনী ক্রেডিটগুলিতে ব্যবহৃত হয়েছিল, রিয়েল মেরিগোল্ড হটেl.
ইয়ে মেরা দিওয়ানপন হ্যায় - ইয়াহুদি (1958)
মুকেশ রাজ কাপুরের কণ্ঠস্বর হিসাবে সিলমেট হয়েছিলেন, আর রাফি দিলীপ কুমারের হয়ে গান করেছিলেন।
সুতরাং, এই ছবিতে কুমার চেয়েছিলেন যে রাফি তাঁর জন্য গান করবেন।
তবে নীল-চিপ সুরকার শঙ্কর-জয়কিশন চেয়েছিলেন মুকেশ এই গানটি গাইতে। এবং কুমার যখন মুকেশের গান শুনলেন, তখন তিনি খুব আশ্চর্য হয়ে গেলেন।
এই গানটি একটি সংবেদনশীল দিলীপ কুমারের (শেহজাদা মার্কাস) আবেগময় মীনা কুমারী (হান্না) এর উপর ভরপুর হয়ে মনোযোগ নিবদ্ধ করেছে।
মুকেশ সামান্য সাফল্য সত্ত্বেও এই সন্ধিক্ষণে অভিনয় করতে ছোঁয়াছুঁকা হয়েছিলেন।
এই গানটি অনেকে গভীরভাবে ভালোবাসতেন। কথিত আছে যে ভারতীয় চলচ্চিত্রের শীর্ষস্থানীয় গায়ক হিসাবে মুকেশের অবস্থান পুনরায় নিশ্চিত করেছেন।
শ্রদ্ধাবোধের মাঝে লেখক শৈলেন্দ্র ১৯৫৯ সালে 'সেরা লিরিক্স' এর জন্য ফিল্মফেয়ার পুরষ্কার পেয়েছিলেন। তিনিই প্রথম প্রাপ্তি।
সুহানা সাফার অর ইয়ে মৌসুম - মধুমতি (1958)
'সুহানা সাফার অর ইয়ে মৌসাম' এই বিমল রায়ের পরিচালনায় দিলীপ কুমার (দেবীদার / আনন্দ) অভিনীত আরও একটি গান ছিল।
মুকেশের নাতি অভিনেতা নীল নিতিন মুকেশ টুইটারে লিখেছেন যে এই গানটি তাঁর প্রিয় ছিল।
অনেক লোক সম্ভবত স্পষ্টভাবে একই চিন্তা করেছিল মধুমতি ছিল সর্বাধিক উপার্জনকারী 1958 সালের ভারতীয় চলচ্চিত্র।
ইউটিউব ভিডিওর নীচে একটি মুকেশ ফ্যানের একটি মন্তব্য পড়ে:
“মুকেশকে হ্যাটস।
"সমস্ত পিতামাতাকে তাদের বাচ্চাদের ভাল চিন্তাভাবনা এবং অনুভূতি বিকাশের জন্য এই ধরণের বাদ্যযন্ত্র দেখানোর পরামর্শ দেওয়া হয়।"
এছাড়াও শীর্ষ 50 এবং 60 এর দশকের অভিনেত্রী বৈজয়ন্তীমালা (মধুমতি), মধুমতি একটি সাসপেন্সফুল অথচ রোমান্টিক ফিল্ম।
ইয়ারো সুরত হুমারী - উজালা (1959)
রাজ কুমার এবং শাম্মী কাপুর 50 এবং 60 এর দশকে ভারতীয় চলচ্চিত্রের শীর্ষ দুই তারকা ছিলেন। তবে খুব কম লোকই জানেন যে তারা একসঙ্গে কাজ করেছিলেন।
নিশ্চয় তারা একত্রিত হয়েছিল কোথায় উজল 1959 মধ্যে.
এই উদ্যমী দ্বৈত অনুষ্ঠানে মোহাম্মদ রফি কাপুর (রামু) জন্য এবং মুকেশ কুমার (কালু) হয়ে গেয়েছিলেন।
খবরে বলা হয়েছে, কুমার তাঁর উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ রেখে সমস্ত গান রেখেছিলেন বলে অসন্তুষ্ট ছিলেন। অতএব, এই গানটি বিশেষত দুজনের মধ্যে একটি অনস্ক্রিন ডুয়েটের জন্য তৈরি করা হয়েছিল।
দুজন গায়কই মন খারাপের কাজ করেছিলেন। ইউটিউবে, গানটির 750 টিরও বেশি পছন্দ রয়েছে।
সর্বদা চলার বার্তা শ্রোতাদের জন্য একটি ইতিবাচক আপেক্ষিকতা ধারণ করে।
সব কুছ হুমনে সেকা - আনারি (1959)
রাজ কাপুর (রাজ কুমার) একজন আবেগিক নূতনকে (আরতি সোহানলাল) মুগ্ধ করে সাফল্যের divineশিক রেসিপি বলে মনে হয়।
এই ছবিতে অভিনয়ের জন্য রাজ কাপুর তার প্রথম 'সেরা অভিনেতা' ফিল্মফেয়ার অ্যাওয়ার্ড অর্জন করেছিলেন।
এই গানের জন্য ১৯1960০ সালে মুকেশ 'সেরা প্লেব্যাক সিঙ্গার' ফিল্মফেয়ার অ্যাওয়ার্ডের প্রথম প্রাপ্তিও হয়েছিলেন।
এটি এমন এক সময় ছিল যখন পুরষ্কারটি পুরুষ ও মহিলাদের উপ-বিভাগে বিভক্ত ছিল না।
তবে পুরষ্কারগুলি নির্বিশেষে, দর্শকরা যখন এই গানটি শোনেন, তখন তারা অশ্রুযুক্ত নূতন হিসাবে আবেগপ্রবণ হন।
ইউটিউব ভিডিওর নীচে শাহ মুহম্মদের একটি মন্তব্য পড়ে:
"রাজ কাপুর এবং মুকেশ বলিউডের সেরা (সেরাদের মধ্যে)।"
অর্ডেন্ট মুখেশ ভক্তরা এই গানটি শুনে উপভোগ করবেন।
কিসি কে মুসুকারহাটন সে - আনারি (1959)
রাস্তা ধরে স্টারচুট করে, রাজ কাপুর (রাজ কুমার) এই গানটি গাওয়ার সময় একটু ক্রিকেটে পা না দেওয়ার বিষয়ে সতর্ক হন।
তাঁর রোলড আপ ট্রাউজারগুলি সংক্রামক হয়ে ওঠে যেমন দিলিপ কুমারের looseিলে hairালা চুল কপালে পড়েছিল রোমান্টিক দৃশ্যের সময়।
এই গানে মুকেশের কণ্ঠ উচ্চ পিচগুলিতে আঘাত করে এবং তিনি এর প্রতি পূর্ণ ন্যায়বিচার করেন।
রাজ কাপুর প্রতিটি শব্দ এবং প্রতিটি অক্ষরের সাথে লিখিতভাবে সিঙ্ক করে, সঠিক অভিব্যক্তি দিয়ে।
পূর্ববর্তী কোনও গান না করলে এটি প্রমাণ করে যে এই গায়ক-অভিনেতার সমন্বয় এখানেই ছিল।
একটি ইন অনলাইন সাক্ষাত্কার, মুকেশের ছেলে, গায়ক নিতিন মুকেশ বলেছেন যে এই গানের লিরিক্স তাঁর বাবার জীবন দর্শন তৈরি করেছিল।
দম দম দিগা দিগা - ছালিয়া (1960)
ভারত এমন একটি দেশ যা গর্বের সাথে এর বিখ্যাত নদীগুলিতে গর্বিত বৃষ্টি, যা সতেজ বর্ষা তৈরি করে।
বলিউডের ছবিগুলিতে যে বৃষ্টির চিত্র চিত্রিত হয় সেগুলি নিয়ে বিশেষভাবে আলোচিত হয়।
কিন্তু 'দম দম দিগা দিগা', দর্শক বৃষ্টিতে সম্পূর্ণরূপে চিত্রগ্রহণ করা প্রথম গানগুলির একটি দেখতে পাবে।
এর আবেগ থেকে দূরে সরে যাওয়া আনারি, রাজ কাপুর (ছালিয়া) এবং নূতন (শান্তি) এর নাটকে আত্মপ্রকাশ করলেন ছালিয়া।
ছবিটি আকর্ষণীয়ভাবে ছিল মনমোহন দেশাই পরিচালিত অভিষেক।
দেসাই পরে অমিতাভ বচ্চনর 70 এর দশকের হিট ছবিতে বেশিরভাগ মানুষকে হেলড করেছিলেন। এটি সহ আমার আকবর অ্যান্টনি (1977) এবং পার্বারিশ (1977).
মুকেশের প্রবণতা সুরেলা, যেমন নীল পাতায় পড়ার সময় বৃষ্টিপাতের নোটের মতো।
মেরে মন কি গঙ্গা - সংগম (1964)
এটি প্রায় স্পষ্ট যে মুকেশ রাজ কাপুরের ম্যাগনাম রশ্মিতে শোম্যানকে তার কণ্ঠ দেন, সঙ্গম।
মুকেশ বেল্ট আউট 'মেরে মন কি গঙ্গা' প্রায় চার ঘন্টা একটি রান সময় ছিল এই ছবিতে প্রথম দিকে।
ট্র্যাকের মধ্যে, রাজ কাপুর (সুন্দর) ব্যাগপীপস খেলতে বৈজয়ন্তীমালা (রাধা) কে ঘৃণা করছেন।
বৈজয়ন্তীমালা, ইতিমধ্যে, কাপুরের চেষ্টাগুলি উপভোগ করেছেন এবং তাদেরকে গুটিয়ে ফেলেন, যখন নীচে একটি হ্রদে সাঁতার কাটছিলেন।
সাধারণ মুকেশ সংখ্যার মতো নয়, 'মেরে মন কি গঙ্গা' আত্মার নয় ful ট্র্যাকটিতে আরও উত্তেজক শক্তি এবং উষ্ণতা রয়েছে।
সঙ্গম এছাড়াও রাজেন্দ্র কুমার অভিনয় করেছেন, যার গানগুলি মোহাম্মদ রফি উপস্থাপন করেছিলেন।
এটি যুক্তিযুক্ত হতে পারে যে রাফির 'ইয়ে মেরা প্রেম পত্র' সঙ্গমের সর্বাধিক জনপ্রিয় ট্র্যাক। তবে এটি অনস্বীকার্য যে মুকেশের এই গানটিও সারা বিশ্ব জুড়ে মন জয় করেছিল।
সঙ্গম প্ল্যানেট বলিউড তার তালিকায় অষ্টম স্থানে ছিল 100 সেরা বলিউড সাউন্ডট্র্যাকস.
সাওয়ান কা মাহিনা - মিলান (1967)
পূর্বে উল্লিখিত হিসাবে, মুকেশকে কেবল রাজ কাপুরের কণ্ঠস্বরকে বেঁধে রাখা বরং স্বল্পদৃষ্টি হবে।
যদি আর কিছু না হয় তবে মুকেশ এবং লতা মঙ্গেশকরের কাছ থেকে এই অন্তরঙ্গ যুগল মিলান প্রমাণিত
এই ছবিতে মুকেশ অভিনেতা-রাজনীতিবিদ সুনীল দত্তকে (গোপী) তাঁর কণ্ঠ দেন le
'সাওয়ান কা মাহিনা' রোমান্টিক সুনি (গোপী) এবং একটি সুন্দর নূতন বাহল (রাধা) এর উপর চিত্রিত হয়েছে।
মুকেশ উচ্ছ্বসিতভাবে এই গানটি কাঁচা আবেগের সাথে গেয়েছেন যার জন্য তিনি বিখ্যাত।
তার বইয়ে, দোয়া করুন বলিউডকে (২০১২), তিলক ishষি উদ্ধৃত করেছেন কীভাবে মিলান গানের লেখককে উন্নীত করেছেন:
"অবশেষে (গীতিকার আনন্দ বক্সী) কে শীর্ষে নিয়ে যাচ্ছেন।"
সুরকার দুজন লক্ষ্মীকান্ত-পাইরেলাল ১৯ work৮ সালে তাদের কাজের জন্য একটি ফিল্মফেয়ার পুরষ্কার পেয়েছিলেন মিলান।
জিনা ইয়াহান মারনা ইয়াহান - মেরা নাম জোকার (1970)
প্রায় প্রতিটি বলিউড ফিল্মের বাফ রাজ কপূর-এর অভিজাত-ক্লাসিক সম্পর্কে জানে মেরা নাম জোকার। ছবিতে শোম্যান একজন বার্ধক্যজনিত ক্লাউন অভিনয় করেছেন।
মনোজ কুমার (ডেভিড) এবং ধর্মেন্দ্র (মহেন্দ্র সিং) এর মতো কিংবদন্তী অভিনীত এই ছবিটি কাপুরের জীবন থেকে স্বচ্ছলভাবে অনুপ্রাণিত হয়েছিল বলে জানা যায়।
ভালো লেগেছে সঙ্গম, মুকেশ স্পষ্টতই শোম্যানের পিছনে ভয়েস হবেন।
মুকেশ তার এই সমস্ত চলচ্চিত্রের সমাপ্তি সংখ্যায় রাখেন, কারণ কাপুর (রাজু) তার সার্কাসে নাচানাচি গেয়ে ওঠে।
এই গানের প্রতিটি শব্দ মুছে দেওয়ার মুকেশের আবেগকে কেউ ভুলতে পারে না। শুভম ইউটিউব ভিডিওটির নীচে লিখেছেন:
"এই গানটি জীবনের সত্য অর্থ পুরোপুরি বলেছে says"
সংগীত পরিচালক শঙ্কর-জয়কিশন ১৯ their২ সালে ছবিতে তাদের কাজের জন্য একটি ফিল্মফেয়ার পুরষ্কার পেয়েছিলেন। তারা মুকেশের কণ্ঠকে কাপুরের জন্য ব্যবহারে সহায়ক ভূমিকা পালন করেছিল।
টিক টিক টিক চালতি জায়ে গাডি - কাল আজ অর কাল (1971)
১৯ 1971১ সালের এই ছবিতে রাজ কাপুরের বড় ছেলে রণধীর কাপুরের অভিনয় ও পরিচালিত অভিষেক চিহ্নিত হয়েছিল। পরে তিনি 70 এর দশকের একজন নামী অভিনেতা হয়েছিলেন।
এই শিরোনাম ট্র্যাকটি রঞ্জির কাপুরের (রাজেশ কাপুর) চিত্রিত হয়েছে, খুশিতে নাচছে।
বাবা রাজ কাপুর (রাম বাহাদুর কাপুর) এবং দাদা পৃথ্বীরাজ কাপুর (দিওয়ান বাহাদুর কাপুর) তাকান।
গায়ক আশা ভোঁসলে নায়িকা ববিতা (মনিকা) এর কাছে কণ্ঠ দেন। এই গানে, বেশিরভাগ ভারী উত্তোলন ভোসলে এবং কিশোর কুমার রণধীর কাপুরের কণ্ঠে দেখাশোনা করেছেন।
মুকেশের একটি ছোট অথচ প্রভাবশালী শ্লোক রয়েছে। এরপরে রাজ কপূর অনস্ক্রিনে যোগ দিলে কোরাসদের একটি উপহারের উপস্থাপনা হয়।
মুখেশ এই গানের জন্য তাজা বাতাসের শ্বাসের মতো এসেছেন। যদিও ফিল্মটি খুব ভাল কাজ করতে পারে নি, এই গানটি আসলে একটি বিনীত ট্র্যাক.
কাহিন দরজা জব দিন ধল যায় - আনন্দ (একাত্তর)
এই হৃষীকেশ মুখোপাধ্যায় পরিচালনায়, রাজেশ খান্না একটি অসুখী অসুস্থতায় ভুগছেন এমন একজন অসুস্থ, তবুও ইতিবাচক রোগীর ভূমিকায় অভিনয় করেছেন।
তাঁর পাশাপাশি, অমিতাভ বচ্চন হতাশাবাদী ডাক্তার চরিত্রে অভিনয় করেছেন।
মুকেশ এই ছবিতে দুটি গান গেয়েছেন।
'কহিন দ্বার জব দিন ধল জায়ে' পুরোপুরি আনন্দের ভয় ও দুঃখের সমষ্টি করে যা তার সীমিত জীবনের জন্য তার ইতিবাচক উত্সতে লুকিয়ে রয়েছে।
এই গানটি খান্না (আনন্দ সাইগল) এবং বচ্চন (ভাস্কর বন্দ্যোপাধ্যায়) -এর দিকে নিবদ্ধ রয়েছে।
খান্না ঠোঁট সিঁকড়ে সিদ্ধতায়, ব্যালকনিতে স্বচ্ছলভাবে দাঁড়িয়ে। এই ছবিতে অভিনয়ের জন্য তিনি এবং বচ্চন দুজনেই ফিল্মফেয়ার পুরষ্কার জিতেছিলেন।
মুকেশের কাতর কণ্ঠে সুর ও বেদনা প্রতিটি শব্দে প্রতিধ্বনিত হয়। যদি তার পূর্ববর্তী সংখ্যাগুলি মেলানোলিক গানের জন্য তার কল্পনা প্রমাণ না করে, তবে এটি অবশ্যই করে।
মৈন তেরে লিয়ে - আনন্দ (একাত্তর)
'মৈন তেরে লিয়ে' 'কাহিন দূরে যাব দিন' এর চেয়ে কিছুটা সুখী। তবে এটিতে এখনও ট্র্যাজেডির ছায়া রয়েছে।
গানটিতে রাজেশ খান্না (আনন্দ সাইগল) মার্জিতভাবে পিয়ানো গাইছে এবং বাজিয়েছে।
অমিতাভ বচ্চন (ভাস্কর বন্দ্যোপাধ্যায়), রমেশ দেও (প্রকাশ কুলকার্নি) এবং সীমা দেও (সুমন কুলকার্নি) তার অভিনয়ে বাস্ক।
ইয়াসির উসমানের বইটিতে রাজেশ খান্না: ভারতের প্রথম সুপারস্টার দ্য আনটোল্ড স্টোরি (2014), আনন্দ সংগীত পরীক্ষা করা হয়।
মজার বিষয় হচ্ছে, খানার একচেটিয়া প্লেব্যাক ভয়েস ছিলেন কিশোর কুমার ছবিতে একটি গানও গাইলেন না। বইয়ের উদ্ধৃতি:
"সলিল চৌধুরী অনুভব করেছিলেন যে মুকেশের কণ্ঠটি আনন্দের চরিত্রের চেতনা এবং প্যাথোগুলির সাথে আরও ভাল মানায়।"
বইটিতে আরও বলা হয়েছে যে "আনন্দের প্রতিটি গানকে একটি রত্ন হিসাবে বিবেচনা করা হয়" যার সাথে তার দুটি সংখ্যায় "মুকেশ শ্বাসের জীবন" রয়েছে।
এক দিন বাইক জয়গা - ধর্ম করম (1975)
'এক দিন বিক জেগা' রাজ কাপুর (অশোক 'বোঙ্গা বাবু' কুমার) একটি প্যাকড থিয়েটারে পারফর্ম করছে।
বিশ্বের জন্য কিছু পিছনে ফেলে এই গানটির সত্যই গভীর অনুরণন রয়েছে। তবে, পছন্দ কাল আজ অর কাl, এই ফিল্মটি ভাল করেনি।
এই নম্বর উল্লেখ করে, গায়ত্রী রাও লেমনওয়্যার প্রকাশ:
"প্রয়াত মুকেশ আত্মার সাথে এই গানটি গেয়েছেন।"
তবে গানটি আপনাকে দেখায়, যেমন রাও বলেছেন:
"কীভাবে উপযুক্ত উপায়ে জীবন যাপন করতে হয়।"
কিশোর কুমারের গাওয়া গানটির একটি সংস্করণ খুব মনোরম হলেও মুকেশের উপস্থাপনাটি এখনও সবচেয়ে স্মরণীয়।
তদ্ব্যতীত, যদি কভিড – 19 আমাদের কিছু শিখিয়েছে, তা হ'ল আমাদের আমাদের কর্মফল সম্পাদন এবং সৎকর্ম সম্পাদন করা দরকার।
গানটিই তাই। এই বার্তাটি কখনই বিবর্ণ হবে না।
মৈন পাল দো পাল কা - কাবি কাবি (1976)
জাঞ্জির (1973), দিওয়র (1975) এবং শোলে (1975) ঘটেছিল এবং তারা সকলেই অমিতাভ বচ্চনকে পরবর্তী বড় জিনিস হিসাবে পরিণত করেছিল।
এগুলি সবই ছিল অ্যাকশন চলচ্চিত্র, বচ্চনকে 'রাগী যুবক' হিসাবে প্রতিষ্ঠা করেছিলেন।
১৯ 1976 সালে পরিচালক যশ চোপড়া বচ্চনকে একটি রোমান্টিক দিক দিয়েছিলেন কাবি কাবি। তিনি কাশ্মীরের সুরম্য উপত্যকায় রোমান্টিক কবি গেয়েছিলেন এবং দুলিয়েছিলেন।
এই ছবিতে বচ্চনর কিছু স্মরণীয় সংখ্যা মুকেশ সুন্দরভাবে রেকর্ড করেছিলেন।
এই গানে বচ্চন (অমিত মালহোত্রা) একটি মাইক্রোফোনের সামনে দাঁড়িয়ে এক ঝলকানো শ্রোতার কাছে গান গেয়েছেন।
দর্শকদের মধ্যে একটি মুগ্ধ রাখী (পূজা খান্না) অন্তর্ভুক্ত।
এই গানটি তুলনামূলকভাবে সংক্ষিপ্ত, তবে একটি কবির একাকী জীবনকে নির্ভুলভাবে তুলে ধরেছে। বচ্চনের ব্যারিটোন কণ্ঠেও পূর্ণ ন্যায়বিচার করেছেন মুকেশ।
রাজেশ খান্নার মতো, 70 এর দশকে, কিশোর কুমার বচ্চনর প্লেব্যাক ভয়েস হয়েছিলেন। তবে অস্বীকার করার কোনও দরকার নেই যে এই ট্র্যাকটিতে অভিনেতার সুরের জন্য মুকেশ গৌরবময় ফিট।
কাভী কখনও আমার দিল মে - কাভী কাবি (1976)
'কভী কখনও আমার দিল মে' কাবি কাবি থেকে সম্ভবত সবচেয়ে স্মরণ করা হয়। যশ চোপড়ার ট্রেডমার্ক আইকনোগ্রাফিতে আগুনের সামনে স্বাচ্ছন্দ্যে রোমান্টিক দম্পতি চিত্রিত হয়েছে।
অমিতাভ বচ্চন (অমিত মালহোত্রা) কখনও দেখা যায় না এমন অবতারে রাখিকে (পূজা খান্না) রোম্যান্স করেন।
মূলত, গীতিকার সুরকার খৈয়াম গীতা দত্তের জন্য এই সুরটি তৈরি করেছিলেন, তবে সেই সংস্করণটি আর প্রকাশিত হয়নি।
এটি অনুমান করা নিরাপদ যে মুকেশ ছাড়া অন্য কেউ এই গানটি গেয়েছেন তা কেউ কল্পনাও করতে পারে না।
মুকেশ সাহির লুধিবানীর প্রতিটি গানের রোম্যান্টিকাইজ করেছেন এবং এই প্রাণবন্ত ট্র্যাকের জীবনকে শ্বাস দিয়েছেন। তিনি আবার প্রমাণ করলেন যে তিনি কেবল রাজ কাপুরের কণ্ঠের চেয়ে বেশি।
এই গানের জন্য 1977 সালে মুকেশ একটি "সেরা পুরুষ প্লেব্যাক সিঙ্গার" ফিল্মফেয়ার পুরষ্কার পেয়েছিলেন। দুঃখের বিষয়, এই পুরষ্কারটি মরণোত্তর হয়ে উঠল।
মুকেশ ১৯ 27 সালের ২ August আগস্ট আমেরিকাতে তাঁর একটি কনসার্ট চলাকালীন মারা যান। মোহাম্মদ রফি এবং কিশোর কুমার তাঁর জানাজায় অংশ নিয়েছিলেন।
একবার, প্রবীণ অভিনেত্রী এবং টেলিভিশন টক শো হোস্ট সিমি গারওয়াল প্রযোজনা করেছেন এ তথ্যচিত্র রাজ কাপুরের উপর।
মুকেশ সম্পর্কে কথা বলতে গিয়ে, কাপুর বলেছেন:
“তিনিই হলেন সারা বিশ্ব জুড়ে মানুষের হৃদয় ও মনের কথা। যখন সে মারা গেল, আমি অনুভব করেছি যে আমার কণ্ঠস্বর সেখানে চলে গেছে।
মুকেশ মোহাম্মদ রফি এবং কিশোর কুমারের মতো সুপরিচিত নাও হতে পারেন, তবে এর অর্থ এই নয় যে তিনি কোনও কিংবদন্তির চেয়ে কম নন।
অবশ্যই, রাফি বা কুমারের মতো তাঁর কণ্ঠস্বরকে সংশোধন করার মতো গুণ হয়তো তাঁর ছিল না।
তবে এটি যুক্তিযুক্ত হতে পারে যে যখনই আত্মাত্মক বা মেলানো গানের কথা আসে কেউ তাকে মারতে পারে না এবং এর জন্য তার কন্ঠ সর্বদা বেঁচে থাকবে।
লোড হচ্ছে ...
Bengali
English
Gujarati
Hindi
Italian
Marathi
Punjabi
Swahili
Tamil
Urdu