ঠাকুরের শিল্পকর্ম অনুপ্রাণিত করে চলেছে।
7 আগস্ট, 1871 সালে জন্মগ্রহণ করা অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুরকে আধুনিক শিল্পের জনক বলা হয়, যিনি ভারতীয় শিল্পের দৃশ্যে বিপ্লব ঘটিয়েছিলেন।
তিনি 20 শতকের গোড়ার দিকে বেঙ্গল স্কুল অফ আর্ট প্রতিষ্ঠা করেন যখন ভারত তখনও ব্রিটিশ রাজের অধীনে ছিল। এই নতুন শিল্প আন্দোলন শৈল্পিক জগতে জাতীয়তাবাদী আন্দোলনের তরঙ্গ নিয়ে আসে।
ঐতিহ্যবাহী ভারতীয় শিল্পের নবজাগরণের পথপ্রদর্শক এবং পাশ্চাত্য প্রভাব থেকে দূরে সরে গিয়ে, অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুর ভারতীয় শিল্পের ভবিষ্যত গঠনে একটি গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্ব ছিলেন।
আধুনিক মুঘল এবং রাজপুত ঐতিহ্য ব্যবহার করে, তিনি ভারতীয় শিল্পের পদ্ধতিতে পশ্চিমা প্রভাবের বিরুদ্ধে লড়াই করেন।
ভারতীয় শিল্প জগতের উদযাপনে, আমরা সাতটি উপস্থাপন করছি অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুরের শিল্পকর্ম আপনি অন্বেষণ করার জন্য।
ভারত মাতা (1905)
1905 সালে আঁকা, আর্টওয়ার্কটিতে চারটি হাত দিয়ে জাফরান পরিহিত একজন মহিলাকে চিত্রিত করা হয়েছে।
প্রতিটি হাতে একটি আশীর্বাদ, একটি কাপড়, প্রার্থনা পুঁতি, একটি পাণ্ডুলিপি এবং শস্য।
তার কাছে থাকা বস্তুগুলি ভারতের একটি জাতীয় ভবিষ্যতের জন্য প্রয়োজনীয় ভিত্তির প্রতিনিধিত্ব করে - পোশাক, বিশ্বাস, জ্ঞান এবং খাদ্য।
স্ট্রাইকিং মহিলার মাথায় একটি ডবল হ্যালো দিয়ে মুকুট দেওয়া হয়, যা ঠাকুরের যত্নশীল রঙের মিশ্রণ থেকে তৈরি হয়।
তার পায়ের চারপাশে পদ্ম ফুলের ছিটানো, যা ঐশ্বরিক প্রতিনিধিত্ব করে।
এটা স্পষ্ট যে মহিলাটি কেউ নয় কিন্তু দেবী ভারত মাতা, যা 'মাদার ইন্ডিয়া' নামেও পরিচিত।
আইকনিক ব্যক্তিত্ব হল ভারতীয় রাষ্ট্রের মূর্তি, যা 19 শতকে ভারতে ঔপনিবেশিক বিরোধী মনোভাব থেকে পুনরুত্থিত হয়েছিল।
তিনি ভারতীয় ঐক্য ও মূল্যবোধের প্রতিনিধিত্ব করেন।
যদিও পেইন্টিংটি একটি নির্দিষ্ট সূক্ষ্মতা এবং নরম আভা প্রকাশ করে, এর অর্থ অবশ্যই ভারতীয় জাতির শক্তিকে মূর্ত করে।
ঠাকুর অবশ্যই জানতেন যে তার শিল্পকর্মে প্রতীকবাদের প্রভাব পড়বে।
জার্নিস এন্ড (1913)
একটি অত্যধিক পরিশ্রমী উট তার লাগেজের ওজনের নিচে সংগ্রাম করে চিত্রিত করে, অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুরের এই শিল্পকর্মটি একটি গৌরবময়, যা দুর্ভোগের পরিবেশ তৈরি করে।
গভীর লাল এবং উষ্ণ কমলা আন্ডারটোন উটের ব্যথার আয়না, এবং আপনি অগ্রভাগের কাছাকাছি যাওয়ার সাথে সাথে পেইন্টিং থেকে রঙ বের হয়ে যায়।
এখন-গাঢ় রং এর বিপদ এবং তীব্রতা তুলে ধরে উট.
সমৃদ্ধ রঙ-ধোয়া পটভূমি উটের দিকে সমস্ত মনোযোগ আকর্ষণ করে, এটিকে কেন্দ্র করে।
এর অবস্থান থেকে বোঝা যায় যে এটি মরুভূমি জুড়ে দীর্ঘ যাত্রার ক্লান্তি থেকে ভেঙে পড়েছে।
বেশিরভাগের অজানা, উটের মুখ থেকে রক্তের একটি পাতলা স্রোত প্রবাহিত হচ্ছে – তবুও আবার তার ব্যথাকে জোর দিচ্ছে।
শিল্পকর্মটি চূড়ান্ততার অনুভূতি জাগিয়ে তোলে। এই কি উটের জন্য যাত্রা শেষ? এই হৃদয়-নিদ্রা মুহূর্ত পরে এটি ফিরে পেতে?
চিত্রকর্মের বিষয় হল ধসে পড়া উট। কিন্তু অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুরের এই শিল্পকর্মের পেছনে অর্থ কী?
1913 সালের টুকরোটির তারিখ নিলে, কেউ কেবল অনুমান করতে পারে যে শিল্পকর্মটি ব্রিটিশ রাজের আরেকটি প্রতিফলন।
ঔপনিবেশিক ক্ষমতার অধীনে ভারতীয় শ্রমিকদের প্রচণ্ড শোষণের সাথে উট।
গণেশ জননী (1908)
ভারতীয় আধ্যাত্মিকতার চিত্রিত আরেকটি অবনীনন্দ্রনাথ ঠাকুরের শিল্পকর্ম হল গণেশ জনিনী।
উজ্জ্বল টুকরাটি ঐতিহ্যবাহী পোশাকে একজন মহিলাকে স্নেহের সাথে হাত ও পায়ের সাহায্যে একটি সমৃদ্ধ রাতের আকাশের বিপরীতে একটি পাহাড়ের পটভূমিতে একটি শিশুসদৃশ চিত্রকে সমর্থন করে।
তিনি যে চিত্রটি ধারণ করেছেন তার একটি উজ্জ্বল লাল শরীর রয়েছে এবং এটি বিশদভাবে সজ্জিত।
তবে সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য বৈশিষ্ট্য হল এর হাতির মাথা। ইঙ্গিত করে ইনি আর কেউ নন গণেশ।
তিনি নতুন শুরুর আধ্যাত্মিক সত্তা, যাকে লোকেরা প্রায়শই যাত্রা শুরু করার আগে শ্রদ্ধা করে।
গণেশের কৌতুকপূর্ণ অবস্থান এবং মহিলার স্নেহময় মুখ ইঙ্গিত করে যে তিনি আসলে তাঁর মা - দেবী পার্বতী।
এটি পটভূমিতে পর্বত দ্বারা শক্তিশালী হয়, কারণ তিনি পাহাড়ের কন্যা হিসাবেও পরিচিত।
প্রাকৃতিক ল্যান্ডস্কেপ ভারত এবং আধ্যাত্মিকতা জড়িত, যেমন পেইন্টিং জোর দেয়।
অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুর তাঁর শিল্পে যে সমস্ত পছন্দ করেন তা অবগত।
নরম রঙের প্যালেট এবং লাইনের সূক্ষ্মতা শিল্পকর্মে শান্তি ও প্রশান্তি অনুভব করে।
নাসিম বাগ (1920)
অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুরের এই চিত্রকর্মটি প্রশান্তির অনুভূতি জাগায়।
পটভূমির নিঃশব্দ প্যালেট এবং সরল ব্রাশস্ট্রোকগুলি টুকরোটির কেন্দ্রে রক্তপাত করে।
বামদিকে লম্বা এবং সুস্থ একটি একাকী গোলাপ দাঁড়িয়ে আছে, যা মানুষের রঙের স্কিমকে প্রতিফলিত করছে।
গাছের তরল চিহ্ন তৈরির সাথে বৈপরীত্য এবং পটভূমি হল চিত্রটির চারপাশে প্রাচীরের দৃঢ় আলোক রেখা।
এগুলি কেবল লোকটিকে বন্ধনী করে না বরং উদ্দেশ্যের অনুভূতি তৈরি করে, তাকে অগ্রভাগে শক্তভাবে স্থাপন করে।
সরলতা শিল্পকর্মে একটি সম্মোহনী গুণ যোগ করে। নির্মল একাকী ব্যক্তিটি তাদের বই, কালি এবং ফুলের সাথে শান্তিতে বসতে সন্তুষ্ট।
শিল্পকর্মের পিছনে কোন স্বতন্ত্র রাজনৈতিক বার্তা বা উদ্দেশ্য ছাড়াই, নাসিম বাগ দেখার মতো একটি কাজ।
অশোকের রানী (1910)
এই কাজের চিত্রটি প্রকৃতপক্ষে সম্রাট অশোকের রানীর।
তিনি ছিলেন মৌর্য রাজবংশের শেষ প্রখ্যাত সম্রাট, তাঁর শাসনকাল ২৭৩-২৩২ খ্রিস্টপূর্বাব্দে।
তার রাজত্বের প্রতিনিধিত্বকারী রত্ন এবং সূক্ষ্ম পোশাকে সুশোভিত, তিনি মনন ও প্রশান্তির দৃষ্টিতে তাকিয়ে আছেন।
এটি অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুরের সূক্ষ্মতা এবং বিস্তারিতভাবে সরল মনোযোগ প্রদর্শন করে যা শিল্পের ঐতিহ্যগত শৈলীতে একটি কোমলতা চিত্রিত করে।
ঠাকুরের পেইন্টিংয়ের যত্ন সহকারে তৈরি পটভূমি, ফুলের নিদর্শন, ফুলের একটি ফুলদানি এবং একটি ছোট গাছ, রাণীর সাথে মিলিত হয়েছে, যা তাকে এই চিত্রটিতে একটি ঐশ্বরিক মেয়েলি চিত্রে পরিণত করেছে।
অশোকের রানী উইন্ডসর ক্যাসেলের রাজকীয় সংগ্রহে রাখা হয়েছে।
শাহজাহানের উত্তরণ (1902)
মুঘল ক্ষুদ্রাকৃতির ঐতিহ্যবাহী রূপের দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে, শাহজাহানের পাসিং অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুরের অন্যান্য শিল্পকর্মের মতোই ভারতীয়দের তাদের ঐতিহ্যের সাথে সংযুক্ত করতে চায়।
মিনিয়েচার পেইন্টিং, জাপানি ওয়াশ টেকনিক এবং ওয়াটার কালার পেইন্টিংয়ের কৌশল মিশ্রিত করে ঠাকুর আকাঙ্ক্ষার এই মাস্টারপিস তৈরি করতে পারেন।
মুঘল মিনিয়েচারে রাজকীয়তার ঐতিহ্যগত মোটিফের সাথে সামঞ্জস্য রেখে, সম্রাট শাহজাহানকে তার বিছানায় শুয়ে তাজমহলের দিকে তাকিয়ে দেখানো হয়েছে, যা তার জীবনের সর্বশ্রেষ্ঠ কৃতিত্ব হিসাবে পরিচিত।
এই চাক্ষুষ আখ্যানটি সম্রাট শাহজাহানের জীবন, ব্যয়ের ঘটনাবলী নথিভুক্ত করে তার বড় ছেলে আওরঙ্গজেব আগ্রা দুর্গের দেয়ালে সীমাবদ্ধ তার মুহূর্তগুলো।
তাঁর পায়ের কাছে তাঁর বড় মেয়ে জাহানারা বসে আছেন, যিনি তাঁর বাবার শেষ মুহুর্তে সঙ্গ দিয়েছেন।
এই বিখ্যাত অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুরের শিল্পকর্ম আকাঙ্ক্ষা এবং দুঃখের পরিবেশকে চিত্রিত করেছে। তবে এতে গর্বের উপাদানও রয়েছে।
উজ্জ্বল সাদা তাজমহল, রাতের আকাশের বিপরীতে, স্মৃতিস্তম্ভটিকে তার সমস্ত মহিমায় আলোকিত করে।
বুদ্ধের বিজয় (1914)
আবারও, এই অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুরের শিল্পকর্ম ভারতীয় আধ্যাত্মিকতা এবং ঐশ্বরিকতার একটি স্তরকে চিত্রিত করে।
একটি নরম, নিঃশব্দ প্যালেট ব্যবহার করে, পেইন্টিংয়ের সরলতা শুধুমাত্র এর ইথারিয়াল গুণমানকে উন্নত করে।
একটি বুদ্ধকে একটি গভীর, ধোয়া নৌবাহিনীর পৃষ্ঠে হাঁটু গেড়ে দেখানো হয়েছে, একটি রঙের গ্রেডিয়েন্ট পেইন্টিংকে রূপান্তরিত করছে।
বুদ্ধের মাথার চারপাশে একটি সূক্ষ্ম প্রভা বা সূর্য, যা রোগীর চিত্রের চারপাশে আলোর রশ্মি দিয়ে সূর্যের প্রতিচ্ছবি করছে।
অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুরের শিল্পকর্মগুলি অত্যন্ত প্রভাবশালী এবং ভারতীয় ঐতিহ্য ও সংস্কৃতির অনুস্মারক হিসাবে কাজ করে।
সুন্দর কৌশল এবং বিস্তারিত মনোযোগের মাধ্যমে, অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুর এই দীর্ঘকালের মাস্টারপিস তৈরি করেছেন।
তাঁর রূপান্তরমূলক শিল্প ভারতীয় শিল্পীদের জন্য পশ্চিমা প্রভাবকে চ্যালেঞ্জ করার এবং ঔপনিবেশিকতা থেকে দূরে তাদের ঐতিহ্যকে শক্তিশালী করার জন্য তাদের নিজস্ব শৈল্পিক দিগন্ত তৈরি করার পথ প্রশস্ত করেছে।
ঠাকুরের শিল্পকর্ম প্রজন্মের চিত্রশিল্পীদের অনুপ্রাণিত করে চলেছে এবং সেখানেই তাঁর মহত্ত্ব নিহিত রয়েছে।