পায়েল রামচন্দানি 'জাস্ট এনাফ ম্যাডনেস'-এ কুচিপুডি প্রদর্শন করছেন

নিউক্যাসল-ভিত্তিক নৃত্যশিল্পী এবং কোরিওগ্রাফার পায়েল রামচন্দানি দক্ষিণ ভারতীয় ধ্রুপদী নৃত্যের ধরণ কুচিপুডি ব্যবহার করে এমন গল্প বলছেন যা খুব কমই উচ্চস্বরে বলা হয়।

তার সাবলীল নড়াচড়া, ছন্দময় পায়ের কাজ এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ গল্প বলার মাধ্যমে, Kuchipudi তার হাতে একটি ভাষা হয়ে ওঠে, যা দুঃখ, আনন্দ এবং মানব অভিজ্ঞতার সূক্ষ্ম উত্তেজনা প্রকাশ করতে সক্ষম।

তার সর্বশেষ কাজ, শুধু যথেষ্ট পাগলামি, মাতৃত্ব, গর্ভপাত এবং মানসিক স্বাস্থ্যের চারপাশের নীরবতা অন্বেষণ করে, উপস্থিতি এবং অনুপস্থিতির মধ্যে ব্যবধান মোকাবেলা করার জন্য কাব্যিক পাঠ, আচার এবং লাইভ সঙ্গীতের মিশ্রণ।

লাইভ সঙ্গীতশিল্পীদের সাথে পারফর্ম করে, পায়েল সমসাময়িক থিমগুলির সাথে সংলাপে ধ্রুপদী কৌশল নিয়ে আসে, শ্রোতাদের কী হারিয়ে গেছে, কী বহন করা হয়েছে এবং কী পুনরুদ্ধার করা যেতে পারে তা নিয়ে চিন্তা করার জন্য আমন্ত্রণ জানায়।

যুক্তরাজ্যে সক্রিয় কয়েকজন কুচিপুডি শিল্পীর একজন হিসেবে, তিনি এই প্রাচীন রূপটিকে আধুনিক শ্রোতাদের কাছে অনুরণিত করার ক্ষেত্রে অগ্রণী ভূমিকা পালন করছেন।

DESIblitz-এর সাথে একান্ত সাক্ষাৎকারে, পায়েল রামচন্দানি তার যাত্রা এবং তার কাজ সম্পর্কে মুখ খুললেন।

কুচিপুডির ভাষা আবিষ্কার

পায়েল রামচন্দানির সাথে কুচিপুডির সম্পর্ক তার পুরোপুরি বোঝার অনেক আগেই শুরু হয়েছিল।

সে বলে: “এটা প্রথম দর্শনে প্রেম ছিল না। আমি যা শিখছিলাম তা বোঝার জন্য আমি অনেক ছোট ছিলাম।

"আমি যখন শুরু করেছিলাম তখন আমার বয়স ছিল চার বছর, কেবল নির্দেশাবলী অনুসরণ করে ফর্মের গভীরতা বুঝতে পারিনি।"

তবে, বছরের পর বছর ধরে, নৃত্যটি স্তরে স্তরে তার সমৃদ্ধি প্রকাশ করেছে।

“এখনও যা আমাকে এর প্রতি আকর্ষণ করে তা হল এর সহজাত দ্বৈততার অনুভূতি - এটি একই নিঃশ্বাসে করুণা এবং শক্তি, সংযম এবং ত্যাগ বহন করে।

"এটি গল্প বলার গভীরে প্রোথিত, তবুও কল্পনাকে বিকশিত হতে দেওয়ার জন্য যথেষ্ট তরল।"

পায়েল এই রূপটিকে এমন একটি ভাষা হিসেবে বর্ণনা করেছেন যা মানব অভিজ্ঞতার পূর্ণ বর্ণালী প্রকাশ করতে সক্ষম, নাট্যতাকে ব্যক্তিগত অভিব্যক্তির সাথে এমনভাবে একত্রিত করে যা তাকে মুগ্ধ করে।

যুক্তরাজ্যে ঐতিহ্য ও আধুনিকতার মধ্য দিয়ে ভ্রমণ

যুক্তরাজ্যে স্থানান্তরিত হওয়া পায়েল রামচন্দানির জন্য চ্যালেঞ্জ এবং সুযোগ উভয়ই এনেছিল, যেমনটি তিনি ব্যাখ্যা করেন:

"যখন আমি যুক্তরাজ্যে চলে আসি, তখন আমি নিজেকে দুটি জগতে ঘুরে দেখতে পাই - একটি ঐতিহ্যের গভীরে প্রোথিত, এবং অন্যটি আমাকে সমসাময়িক অভিজ্ঞতা, সামাজিক দ্বিধা এবং অনুশীলন সম্পর্কে দর্শকদের সাথে সংলাপের জন্য এই ফর্মটি ব্যবহার করার জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছিল।"

তার অনুশীলন ধ্রুপদী এবং সমসাময়িকের মধ্যে একটি গতিশীল বিনিময়ে বিকশিত হয়েছিল:

"যুক্তরাজ্যের নৃত্য পরিবেশ আমাকে এই প্রশ্নগুলি তুলে ধরার সুযোগ দিয়েছে, যার ফলে কুচিপুডি একটি জীবন্ত, প্রতিক্রিয়াশীল রূপ হিসেবে বিকশিত হয়েছে যা আমাদের ভাগ করা মানবিক জটিলতার সাথে কথা বলে।"

এইভাবে, তার নৃত্যপরিকল্পনা কেবল তার ব্যক্তিগত যাত্রাকেই প্রতিফলিত করে না, বরং ঐতিহ্যবাহী রূপগুলি কীভাবে আধুনিক দর্শকদের সাথে অনুরণিত হতে পারে সে সম্পর্কে একটি বিস্তৃত কথোপকথনও প্রতিফলিত করে।

আন্দোলনের মাধ্যমে মাতৃত্ব অন্বেষণ

পায়েল রামচন্দানির সর্বশেষ কাজ, শুধু যথেষ্ট পাগলামি, গভীরভাবে অনুসন্ধানী এবং সহানুভূতিশীল জায়গা থেকে উদ্ভূত।

তিনি বলেন: “অনেকটা আমার অন্যান্য কাজের মতো, শুধু যথেষ্ট পাগলামি "মাতৃত্বের জটিল যাত্রা এবং এর সাথে জড়িত সবকিছু বোঝার প্রয়োজন থেকেই জন্ম নেয়া হয়েছিল কৌতূহল, যার মধ্যে রয়েছে এর অব্যক্ত সত্য, প্রত্যাশা, হওয়া এবং অপ্রীতিকর হওয়া।"

এই লেখাটি নারীদের সাথে কথোপকথনের মাধ্যমে বিকশিত হয়েছে, যেখানে শোক, পরিচয় এবং প্রত্যাশার অভিজ্ঞতা তুলে ধরা হয়েছে।

সবচেয়ে চ্যালেঞ্জিং অংশ ছিল গর্ভপাতের মুখোমুখি হওয়া।

পায়েল বিস্তারিতভাবে বলেন:

"এটি এমন এক ধরণের দুর্বলতার দাবি করেছিল যা শারীরিক কর্মক্ষমতার বাইরেও যায়।"

“এটা আমাকে অনুপস্থিতিতে থাকতে, তার ফলে যে শূন্যতা আসে তা নাচতে এবং 'প্রায়' মা হওয়ার অর্থ কী তা জিজ্ঞাসা করতে বাধ্য করেছিল।

"এর অর্থ ছিল অপরাধবোধের অদৃশ্য বোঝা (দোষ না থাকা সত্ত্বেও) নিয়ে হাঁটা এবং প্রত্যাশা ও আকাঙ্ক্ষার যন্ত্রণা বয়ে বেড়ানো।"

পায়েল রামচন্দানির নৃত্যপরিকল্পনা অন্যদের প্রতিফলনের পাশাপাশি তার নিজস্ব প্রতিফলনকে চ্যানেল করে, এমন একটি কাজ তৈরি করে যা সর্বজনীনভাবে অনুরণিত হয়।

সামনের দিকে তাকানো: অনুসন্ধান হিসেবে শিল্প

পায়েল রামচন্দানির কাছে শিল্প হলো একটি আয়না এবং একটি কম্পাস।

“আমার জীবনের প্রতিটি ধাপ এই কাজে প্রবেশ করেছে, দুঃখ, পুনরুদ্ধার এবং পুনরাবিষ্কারের অভিজ্ঞতার মাধ্যমে।

"যদিও আমি নিজে মাতৃত্বের যাত্রায় ছিলাম না, আমি এমন একটি বয়সে এবং পর্যায়ে আছি যেখানে আমি নিজেকে এর প্রশ্নগুলির প্রতি গভীরভাবে আকৃষ্ট করতে দেখি - সৃষ্টি করা, লালন করা, হারানো এবং পুনর্গঠনের অর্থ কী।"

তিনি আশা করেন যে তার কাজ সংলাপকে উৎসাহিত করবে: "আমি আশা করি এটি মানুষকে মাতৃত্বকে পরিপূর্ণতার একক আখ্যান হিসেবে নয়, বরং 'হওয়া এবং অশোভন'-এর একটি জটিল, বিকশিত যাত্রা হিসেবে দেখার জন্য আমন্ত্রণ জানাবে।"

পায়েল দক্ষিণ এশীয় উদীয়মান শিল্পীদের জন্য পরামর্শও শেয়ার করেন: "আমরা যে কাজ করি তাতে আমরা কে তা প্রকাশ করার একটি উপায় থাকে, এবং এটি নিজেই অভিজ্ঞতা অর্জনের জন্য একটি আনন্দের বিষয়... কৌতূহলী থাকা, মূলে থাকা এবং সততা ও খোলামেলাতার জায়গা থেকে সৃষ্টি চালিয়ে যাওয়া।"

সামনের দিকে তাকিয়ে, তিনি একটি দীর্ঘ সফরের পাশাপাশি একটি নতুন প্রকল্পে বর্ণ, পদ্ধতিগত পক্ষপাত এবং আচার-অনুষ্ঠানের বিষয়গুলি অন্বেষণ করছেন। শুধু যথেষ্ট পাগলামি, তার শিল্পকে বিকশিত করার প্রতিশ্রুতি প্রদর্শন করে, তার প্রকাশের শক্তির উপর ভিত্তি করে।

দ্বারা শুধু যথেষ্ট পাগলামি, পায়েল রামচন্দানি দেখান যে কুচিপুডির মতো একটি ধ্রুপদী রূপ কীভাবে তার শিকড় না হারিয়ে জরুরি, সমসাময়িক আখ্যানের সাথে জড়িত হতে পারে।

তার নৃত্যপরিকল্পনা ঐতিহ্য এবং পরীক্ষা-নিরীক্ষা, ব্যক্তিগত প্রতিফলন এবং সর্বজনীন অভিজ্ঞতাকে নেভিগেট করে, নৃত্যকে এমন একটি স্থানে রূপান্তরিত করে যেখানে শোক, স্থিতিস্থাপকতা এবং কৌতূহল সহাবস্থান করে।

মাতৃত্ব, ক্ষতি এবং পরিচয়ের বিষয়বস্তু সম্বোধন করে, তিনি কেবল যুক্তরাজ্যের নতুন শ্রোতাদের কাছে ধ্রুপদী ভারতীয় নৃত্যকে নিয়ে আসেন না বরং আবেগ এবং অভিজ্ঞতা সম্পর্কে একটি সংলাপও শুরু করেন যা প্রায়শই নীরব থাকে।

পায়েলের চলমান কাজ দেখায় যে কুচিপুডি স্থির নয়; এটি একটি জীবন্ত, বিকশিত ভাষা যা মানব জটিলতার সম্পূর্ণ বর্ণালী প্রকাশ করতে সক্ষম।

এটি করার মাধ্যমে, তিনি ধ্রুপদী নৃত্যের জন্য একটি গুরুত্বপূর্ণ স্থান তৈরি করে চলেছেন যাতে এটি প্রাসঙ্গিক, অনুরণিত এবং গভীরভাবে মানবিক থাকে।

শুধু যথেষ্ট পাগলামি নিউক্যাসলে প্রিমিয়ার নৃত্য নগরী ২২ নভেম্বর, ২০২৫ তারিখে। অতিরিক্ত পরিবেশনাগুলি এখানে থাকবে ব্র্যাডফোর্ড আর্টস সেন্টার এবং দ্য লোরি যথাক্রমে ২৬ এবং ৩১ মার্চ।