"আমি চাক্ষুষ উপাদান একটি দীর্ঘস্থায়ী প্রভাব আছে চাই।"
সায়রা ওয়াসিম নিজেকে সবচেয়ে প্রভাবশালী এবং প্রতিভাবান পাকিস্তানি চিত্রশিল্পীদের একজন হিসেবে চিহ্নিত করেছেন।
তার শৈল্পিক নৈপুণ্যের মধ্যে, সায়রা সামাজিক থিম এবং সাহসী রঙের প্রতি আকর্ষণ রাখে।
এটি তার মৌলিকত্ব যোগ করে এবং উজ্জ্বল উপায়ে তার শিল্পকর্মের মোজাইককে হাইলাইট করে।
সায়রা অনেক চিরন্তন এবং অত্যাশ্চর্য সৃষ্টি করেছেন পেইন্টিং যা সময়ের পরীক্ষায় দাঁড়ায়।
DESIblitz সায়রা ওয়াসিমের সাথে একটি একচেটিয়া সাক্ষাত্কারের সুযোগ পেয়েছিলেন।
আড্ডা চলাকালীন, প্রখ্যাত শিল্পী তার শৈল্পিকতা এবং কেরিয়ার প্রকাশ করেছেন এবং তাকে মুগ্ধ করে এমন সামাজিক থিমগুলির উপর কিছু আলোকপাত করেছেন।
শিল্পী হওয়ার জন্য আপনাকে কী অনুপ্রাণিত করেছিল?
আমি কথা বলতে পারার আগে থেকেই আঁকার মাধ্যমে নিজেকে প্রকাশ করছি।
1980-এর দশকের গোড়ার দিকে, আমি যখন প্রাথমিক বিদ্যালয়ে ছিলাম, তখন আমি আমার বাবা-মাকে বলেছিলাম যে আমি একজন শিল্পী হতে চাই, আরও নির্দিষ্টভাবে, একজন জলরঙবিদ।
এটি আমার মায়ের জন্য একটি বিশাল হতাশা ছিল। তিনি সবসময় আশা করেছিলেন যে আমি একটি 'গুরুতর' পেশা, যেমন ওষুধের মতো, আমার বড় বোনের মতো, যে ডাক্তার হওয়ার জন্য পড়াশোনা করছিল।
মা যখনই আমাকে ছবি আঁকতে দেখত, প্রায়ই আমার কাজ নষ্ট করে দিত।
আমরা যে অনমনীয়, পিতৃতান্ত্রিক সমাজে বাস করতাম, সেই সমাজে নারীর প্রতি এত বৈষম্য আরোপ করা হয়েছিল বলে তিনি ভয় করেছিলেন। তার জন্য, আমার প্রতিপত্তি, নিরাপত্তা এবং আর্থিক নিরাপত্তা সহ একটি ক্যারিয়ার বেছে নেওয়া দরকার।
কিন্তু আমার শিল্পী হওয়ার স্বপ্ন তার আশার সাথে সংঘর্ষ হয়। খেলায় একটি বৃহত্তর সাংস্কৃতিক প্রেক্ষাপটও ছিল।
এটা ছিল পাকিস্তানে জেনারেল জিয়া-উল-হকের সামরিক একনায়কত্বের যুগ, এবং ইসলামীকরণের উত্থানের সাথে, শিল্পীদের প্রায়ই নিছক কারিগর হিসাবে বরখাস্ত করা হয়েছিল।
আলংকারিক শিল্প, বিশেষ করে, অনৈসলামিক হিসাবে দেখা হয়েছিল, যা আমার নির্বাচিত পথে প্রতিরোধের আরেকটি স্তর যুক্ত করেছিল।
জিয়া-উল-হকের সামরিক শাসন 1988 সালে শেষ হয়, এবং পাকিস্তান একটি উল্লেখযোগ্য পরিবর্তনের সাক্ষী হয়, বেনজির ভুট্টো দেশের প্রথম মহিলা প্রধানমন্ত্রী হন।
এই পরিবর্তনটি অনেক শিক্ষিত মহিলাদের জন্য একটি টার্নিং পয়েন্ট চিহ্নিত করেছে যারা বৃহত্তর স্বাধীনতা এবং সমতার জন্য সংগ্রাম শুরু করেছিল।
নারীরা কর্মসংস্থানের সুযোগ পেয়েছিলেন এবং রাজনৈতিক ক্ষেত্রের ভিতরে এবং বাইরে তাদের কণ্ঠস্বর শোনাচ্ছিলেন।
পরিবেশ শৈল্পিক বৃদ্ধির জন্য অনেক বেশি অনুকূল হয়ে ওঠে এবং এই সময়ে, পেশাদার মহিলা শিল্পীদের সংখ্যা নাটকীয়ভাবে বৃদ্ধি পায়, যাদের মধ্যে অনেকেই আন্তর্জাতিক অঙ্গনে প্রবেশ করেছিলেন।
হাই স্কুলের পরে, আমার বাবা-মা অবশেষে ত্যাগ করেছিলেন, কিন্তু শুধুমাত্র একটি শর্তে: আমি যদি একটি শিল্প কর্মজীবন অনুসরণ করি, তবে আমাকে আমার খেলার শীর্ষে থাকতে হবে।
এই আপস আমাকে আমার আবেগ অনুসরণ করার অনুমতি দেয় যখন এখনও সাফল্যের জন্য তাদের প্রত্যাশা পূরণ করে।
কোন থিমগুলি আপনি সবচেয়ে আকর্ষণীয় বলে মনে করেন এবং কেন?
আমি যে থিমটি সবচেয়ে বেশি উপভোগ করি তা হল ধর্মীয় উগ্রবাদ, কারণ আমি নিজেও এর শিকার হয়েছি।
এছাড়াও, দক্ষিণ এশিয়ায় হাইপার ন্যাশনালিজমের উত্থান আমার জন্য একটি উল্লেখযোগ্য বিষয় কারণ আমি এটি সম্পর্কে দেখতে পাই যে আমাদের সরকারগুলি অর্থনীতি বা তাদের দেশের শিক্ষার মতো আরও বাধ্যতামূলক বিষয়গুলির বিপরীতে চরমপন্থী আদর্শকে অগ্রাধিকার দেয়।
অতিরিক্তভাবে, লিঙ্গ সমতা বা নারীবাদের বিষয়গুলি আমার কাজগুলিতেও একটি পুনরাবৃত্ত থিম।
শিল্পে সামাজিক বিষয়গুলো কতটা গুরুত্বপূর্ণ বলে আপনি মনে করেন?
আমি বিশ্বাস করি যে শিল্প মানুষের জন্য তাদের অস্তিত্বের সবচেয়ে গভীর দিকগুলিকে প্রকাশ করার জন্য একটি অনন্য, প্রতীকী, অ-মৌখিক উপায় প্রদান করে - এমন জিনিসগুলি যা সবসময় শুধুমাত্র শব্দের মাধ্যমে সম্পূর্ণরূপে প্রকাশ করা যায় না।
আমি শিল্পকে ভিজ্যুয়াল কমিউনিকেশনের একটি ফর্ম হিসাবে দেখি, যেমনটি কেবল সাজসজ্জার বিপরীতে।
আমার জন্য, আমার শিল্পটি বসার ঘর সাজানোর উদ্দেশ্যে নয় বরং আমার চারপাশের কঠোর বাস্তবতাগুলিকে উন্মোচন এবং প্রশ্ন করার একটি হাতিয়ার হিসাবে পরিবেশন করা - এমন বাস্তবতা যা মূলধারার মিডিয়া প্রায়শই উপেক্ষা করে বা এড়িয়ে যায়।
একজন শিল্পী হিসাবে, আমার ভূমিকা হল এই সমস্যাগুলির মোকাবিলা করা এবং ধর্মীয় ব্যক্তিত্ব বা ধর্মগুরুদের মতো লোক বা ঘটনার গল্প সংরক্ষণ করা, যা অন্যথায় ইতিহাস থেকে মুছে যেতে পারে।
আমি বিশ্বাস করি যে এই বিষয়গুলি ভবিষ্যত প্রজন্মের জন্য যাদুঘরের দেয়ালে একটি স্থানের যোগ্য, অনেকটা যেমন আমরা এখন গ্রীক সেন্টোর এবং স্যাটারদের মতো পৌরাণিক ব্যক্তিত্বের প্রশংসা করি।
আমার কাজের মাধ্যমে, আমি নিশ্চিত করতে চাই যে এই বাস্তবতাগুলো যেন ভুলে না যায়।
আপনার যাত্রায় আপনাকে অনুপ্রাণিত করেছে এমন কোনো শিল্পী আছে কি?
আমার অনেক কাজ শাস্ত্রীয় চিত্রশিল্পীদের পেস্টিচ বা বিভিন্ন শিল্প ঐতিহ্য এবং ওল্ড মাস্টারদের কাজ দ্বারা অনুপ্রাণিত।
যে শিল্পীরা আমার যাত্রায় গভীরভাবে প্রভাব ফেলেছেন তাদের মধ্যে রয়েছে জ্যাক-লুই ডেভিড, যার শক্তিশালী রাজনৈতিক বার্তা এবং নাগরিক গুণাবলী, ফরাসি বিপ্লবের সময় তার কাজের নাটক এবং নাট্যতার সাথে মিলিত, আমার অনুশীলনকে উল্লেখযোগ্যভাবে আকার দিয়েছে।
নিওক্লাসিক্যাল আন্দোলনের নিকোলাস পাউসিনও একটি বড় প্রভাব ফেলেছেন, বিশেষ করে বাইবেল, প্রাচীন ইতিহাস এবং পৌরাণিক কাহিনী থেকে তার দৃশ্যের বর্ণনার মাধ্যমে।
আমি বারোক শিল্পে, বিশেষ করে রুবেনসের কাজগুলিতে পাওয়া তীব্র মানসিক অভিব্যক্তি এবং নাটকীয় শক্তির প্রতি আকৃষ্ট হয়েছি। Caravaggio এর প্রকৃতিবাদ এবং ধর্মীয় প্রসঙ্গে সাধারণ মানুষের প্রতি তার ফোকাস আমার সাথে অনুরণিত হয় কারণ তারা তার টুকরোগুলির মানসিক গভীরতা বাড়ায়।
সবশেষে, আমি কীভাবে মানুষের বিষয়গুলিকে ধারণ করি তার উপর ফ্রান্স হালের সরলতা এবং প্রতিকৃতিতে প্রত্যক্ষতা মূল প্রভাব ফেলেছে। রুডলফ স্ববোদার, ম্যাক্সফিল্ড প্যারিশ, নরম্যান রকওয়েল, কেহিন্দে উইলি এবং শাহজিয়া সিকান্দার।
প্রদর্শনীতে আপনার শিল্পকর্ম দেখে আপনার কেমন লাগে?
যদিও আবেগগুলি অবশ্যই অভিজ্ঞতার অংশ, তবে আমার কাছে যা গুরুত্বপূর্ণ তা হল লোকেরা সত্যিই আমার কাজের ভিজ্যুয়াল ভাষার সাথে জড়িত হতে পারে কিনা।
আমি কীভাবে তারা এটি উপলব্ধি করে তার উপর ফোকাস করি - আমি আমার বার্তা জানাতে এবং এমনকি সামান্যতম প্রভাব তৈরি করতে সফল হয়েছি কিনা।
আমার কাজ কি তরুণ প্রজন্মের সাথে অনুরণিত হয়েছে? আমার শিল্প প্রদর্শিত হলে এই প্রশ্নগুলি আমাকে উদ্বিগ্ন করে।
কোন পেইন্টিং(গুলি) আপনার হৃদয়ের সবচেয়ে কাছে?
যে কোনো শিল্পীর জন্য, প্রতিটি শিল্পকর্মই তাদের শিশুর মতো, এবং পছন্দসই নির্বাচন করা খুবই কঠিন।
কিন্তু তুমি যদি জিজ্ঞেস করো আমার হৃদয়ের সবচেয়ে কাছের কোনটি? তারপর, আমি তোমাকে ভালোবাসি এবং তোমাকে ছেড়ে চলে যেতে হবে মানুষের অস্তিত্বের ক্ষণস্থায়ী প্রকৃতি এবং মা ও সন্তানের মধ্যে গভীর, রহস্যময় বন্ধন অন্বেষণ করে।
পেইন্টিংটি মৃত্যুর আগে শেষ মুহূর্তগুলিকে ধারণ করে, একটি মহাজাগতিক পটভূমির বিপরীতে সেট করা হয়েছে, যেখানে বিচ্ছেদকারীদের পরিচয় অস্পষ্ট থাকে।
তবুও, আসন্ন বিচ্ছেদ সত্ত্বেও, ভালবাসা তাদের চিরকালের জন্য আবদ্ধ করে, তাদের সংযোগ জীবন এবং মৃত্যুর সীমানা অতিক্রম করে।
উদীয়মান শিল্পীদের কী পরামর্শ দেবেন?
আমার উপদেশ হবে আপনার ঐতিহ্যগত শিল্পচর্চায় লেগে থাকুন, আপনি একজন শিল্পী হিসেবে যতই বিকশিত হন না কেন, এমনকি আপনি যদি নতুন মাধ্যম এবং কৌশলগুলি অন্বেষণ করেন এবং আপনার শিল্পচর্চা শিল্প তৈরির ঐতিহ্যগত পদ্ধতি থেকে সম্পূর্ণভাবে দূরে সরে যান।
আমরা এমন সময়ে বাস করছি যেখানে ডিজিটাল ট্যাবলেট এবং এআই-উত্পাদিত সরঞ্জাম উপলব্ধ, কিন্তু আমরা ঐতিহ্যগত দক্ষতা অনুশীলন চালিয়ে যাচ্ছি।
একজন ভালো ক্রীড়াবিদ যেমন আপনার স্ট্যামিনা এবং পেশী তৈরির জন্য প্রতিদিন অনুশীলন করে, তেমনি একজন শিল্পীর জন্য, যে কোনো ঐতিহ্যবাহী পৃষ্ঠ, কাগজ, ক্যানভাস, কাঠকয়লা বা পেন্সিলের সাথে আপনার সংযোগ এবং আপনার দক্ষতা অনুশীলন করা সমান গুরুত্বপূর্ণ।
আপনি কি আপনার ভবিষ্যৎ কাজ সম্পর্কে আমাদের কিছু বলতে পারেন?
এই মুহুর্তে, আমি এমন শিল্পকর্মে কাজ করছি যা লিঙ্গ-ভিত্তিক অসমতা এবং পিতৃতান্ত্রিক নিয়মগুলিকে সম্বোধন করে যা এখনও আমাদের সমাজকে জর্জরিত করে।
আপনি কি আশা করেন মানুষ আপনার শিল্প থেকে দূরে নিয়ে যাবে?
আমি এই উদ্ধৃতিতে বিশ্বাস করি: "শিল্পের উচিত বিরক্তকে সান্ত্বনা এবং আরামদায়ককে বিরক্ত করা"।
আমি আশা করি আমার শিল্প আমাদের সমাজকে প্রভাবিত করে এমন চাপের সমস্যাগুলির একটি সৎ এবং নিষ্ক্রিয় চিত্রনাট্য প্রদান করে।
আমি চাই ভিজ্যুয়াল উপাদানগুলি স্থায়ী প্রভাব ফেলুক, দর্শকদের অস্থির করে তুলুক এবং গভীরভাবে প্রতিফলিত হোক।
আমি চাই যে আমার কাজটি আমি চলে যাওয়ার পরেও দীর্ঘস্থায়ী থাকুক, যারা এটি খুঁজছেন তাদের জন্য সত্যের উত্স হিসাবে পরিবেশন করা চালিয়ে যেতে।
সায়রা ওয়াসিম নিঃসন্দেহে শিল্পের জগতে সবচেয়ে রহস্যময় এবং সৃজনশীল চিত্রশিল্পীদের একজন।
তার বিশ্বাস, তার যাত্রা, এবং তার কারিগরি শিল্প অনুরাগীদের জন্য একটি অনুপ্রেরণা হিসাবে পরিবেশন করা হবে.
তার প্রতিটি পেইন্টিং একটি হৃদয়গ্রাহী এবং স্বতন্ত্র উল্লেখ বহন করে, একটি অপরিহার্য কণ্ঠের সাহায্যে।
সায়রা ওয়াসিম শিল্পে নতুন দিগন্তের চাষ চালিয়ে যাচ্ছেন, আমরা সবাই তাকে সমর্থন করতে এখানে আছি।
লোড হচ্ছে ...