তবলার ইতিহাস

অন্যান্য অন্যান্য ভারতীয় বাদ্যযন্ত্রগুলির মতো, তবলার উত্স সম্পর্কে অনেক আকর্ষণীয় কল্পকাহিনী ও কিংবদন্তি রয়েছে। অনেক লেখক ত্রয়োদশ শতাব্দীর সূফী কবি / সংগীতশিল্পী আমির খুসরুকে এই যন্ত্রের আবিষ্কারক হিসাবে উল্লেখ করেছেন।

সন্দেহ নেই, উপরোক্ত দাবিটি নিশ্চিত করার জন্য লেখার বা চিত্রের আকারে কোনও সুস্পষ্ট প্রমাণ নেই। তবলার উদ্ভাবনের জন্য কৃতিত্বপ্রাপ্ত আরেক ব্যক্তির নাম আঠারো শতকে দিল্লির দরবারের একজন আদালত সংগীতশিল্পী সিদার খান ধরী ri

সম্ভবত কোনও একক ব্যক্তি তবলা তৈরির জন্য পুরোপুরি দায়বদ্ধ ছিলেন না এবং বিভিন্ন প্রভাবের কারণে তার দৈহিক কাঠামো এবং বাদ্যযন্ত্রের বিকাশ ঘটেছিল।

যা নিশ্চিত তা হ'ল তবলা আদিবাসী ভারতীয় ড্রামসের সাহায্যে আরবি, তুর্কি এবং পার্সিয়ান প্রভাবগুলিকে ফিউজ করে। প্রকৃতপক্ষে, তবলা নামটি 'ড্রাম' এর আরবি শব্দ 'তবল' থেকে উদ্ভূত হয়েছিল। ধোলক ও পাখোয়াজকে তবলার প্রাথমিক রূপ বলে মনে হয়।

আঠারো শতকের শেষভাগ এবং 18 শতকের গোড়ার দিকে ভারতীয় দরবারগুলিতে মুসলিম তবলা পরিবেশকগণ বাদ্যযন্ত্র, কণ্ঠশিল্পী এবং নৃত্যশিল্পীদের সাথে ছিলেন।

এই শিল্পীরা তাদের ব্যক্তিগত পরিশীলিত একক সংগৃহীত ব্যক্তিগত সংগীত সংগ্রহগুলিতে বিকাশ করেছেন। শিক্ষক-শিক্ষার্থী traditionতিহ্যের পাশাপাশি এই দিকটি তবলার ঘরানার বংশ তৈরির পথ প্রশস্ত করেছে।

সংগীত তৈরিতে দুটি তবলা ড্রাম ব্যবহৃত হয়। ছোট ড্রামকে দয়ান বলা হয় এবং এটি কাঠ দিয়ে তৈরি হয়। এটি ডান হাত দিয়ে খেলেছে। বৃহত্তর গভীর পিচযুক্ত ড্রাম ধাতু দিয়ে তৈরি এবং এটি বায়ান নামে পরিচিত। উভয় ড্রামে ছাগল বা গরুর চামড়ার আচ্ছাদন রয়েছে। তাদের লোহার ফিলিংস, সট এবং আঠা দিয়ে তৈরি একটি কালো মাঝারি স্পট রয়েছে যা ড্রামযুক্ত হওয়ার সাথে সাথে একটি চরিত্রগত বেল-জাতীয় শব্দ তৈরি করে।

এটা ঠিকই বলা হয়েছে যে কোনও উত্তর ভারতীয় শাস্ত্রীয় সংগীত রচনায় এর তবলা ছাড়া সম্পূর্ণ বলা যায় না। এর স্বতন্ত্র এবং অনন্য শব্দ এটিকে ভারতীয় সংগীতের একটি অবিচ্ছেদ্য অঙ্গ করেছে।

তবলা উত্তর ভারতীয় সংগীতে সর্বাধিক ব্যবহৃত ব্যবহৃত পার্সিউশন যন্ত্র এবং যন্ত্রের ঝিল্লি পরিবারে শ্রেণিবদ্ধ করা হয়। এটিতে দুটি প্রধান ঘরানা শৈলী রয়েছে - নাম দিল্লি বাজ এবং পূর্ব বাজ। উভয়ই তাদের কৌশল এবং সংগীত রচনার পদ্ধতিতে আলাদা এবং প্রতিটি ঘরানা তার নিজস্ব অনন্য পরিচয় নিয়ে গর্বিত।

সুরকাররা অন্য ছয় ঘরানা বা তবলার traditionalতিহ্যবাহী বিদ্যালয়গুলিকেও স্বীকৃতি দেয়। এগুলি হলেন দিল্লি, লখনউ, আজরারা, ফারুখাবাদ, বেনারস এবং পাঞ্জাব ঘরানা। নির্দিষ্ট বল কৌশল এবং তবলার অবস্থানের কারণে প্রতিটি ঘরানা অনন্য।

রাজকীয় পৃষ্ঠপোষকতার দিনগুলিতে, ঘরানার traditionsতিহ্যগুলি ধরে রাখা এবং তাদের গোপন রাখা গুরুত্বপূর্ণ ছিল। তবে আজ তবলার খেলোয়াড়রা আরও মুক্ত এবং বিভিন্ন ঘরানার বিভিন্ন দিককে একত্রিত করে তাদের নিজস্ব শৈলী তৈরি করতে।

কিছু সংগীত বিশেষজ্ঞ বলেছেন যে ঘরানার traditionতিহ্য কার্যত শেষ হয়েছে কারণ পরিবর্তিত জীবনধারা এবং প্রশিক্ষণের পদ্ধতিগুলি বংশের বিশুদ্ধতা বজায় রাখা প্রায় অসম্ভব করে তুলেছে।

তবলা বাজানো সহজ নয়। আপনার নিজের হাতের নড়াচড়ার উপর দুর্দান্ত নিয়ন্ত্রণ অনুশীলন করা উচিত। একটি পাকা তবলা প্লেয়ার তার তালু এবং আঙ্গুলগুলি বিভিন্ন পিচে বিভিন্ন শব্দ তৈরি করতে ব্যবহার করে যার মাধ্যমে সংগীত রচনাগুলিতে আশ্চর্যজনক প্রভাব তৈরি করে।

তবলা একক বাজানো umোল বাজানোর শিল্পের এক লালিত এবং অনন্য ঘটনা।

পার্সুসিভ ইন্সট্রুমেন্টটি তার সুরগুলি কয়েক ঘন্টা ধরে ধরে রাখতে পারে এবং রচনাগুলির প্রশস্ত দণ্ডের জন্য বিরক্তিকর ধন্যবাদ জানায় না।

একক তবলা সম্পাদনার traditionতিহ্য এবং জনপ্রিয়তা সময় বাড়ার সাথে সাথে বাড়তে থাকে।

শাস্ত্রীয় সংগীত ছাড়াও তবলা ভক্তিমূলক, থিয়েটার এবং অবশ্যই চলচ্চিত্রের সংগীতে তার ছাপ ফেলেছে। এটি ক্রস-কালচারাল এবং ফিউশন বাদ্যযন্ত্রের পরীক্ষাগুলির জন্য অনেকটা চাওয়া হয়েছে।

উত্তর ভারতে, তবলা একটি সর্বব্যাপী যন্ত্র যা হিন্দু ভজন, শিখ শব্দের সাথে, সুফি কওওয়ালি এবং মুসলিম গজলের সাথে রয়েছে। হিন্দি পপ সংগীত এবং বলিউড সাউন্ড ট্র্যাকগুলি মেলোডিক তবলাটির ব্যাপক ব্যবহার করে।

তবলার পরিশীলতা এবং মনোহর বিশ্বব্যাপী পন্ডিত, সংগীতজ্ঞ এবং সংগীত প্রেমীদের দৃষ্টি আকর্ষণ করেছে।

1960-এর দশকে, রবি শঙ্কর পশ্চিমে সাধারণভাবে সেতার এবং ভারতীয় সংগীতকে জনপ্রিয় করেছিলেন। বিটলস এতটাই মোহিত হয়েছিলেন যে তাদের কয়েকটি গানে তবলা স্ট্রেন সহ ভারতীয় সংগীত বৈশিষ্ট্যযুক্ত হয়েছিল। ভারতীয় এবং পাশ্চাত্য সংগীতশিল্পীরা একটি ফিউশন শৈলী উত্পাদন করতে সহযোগিতা শুরু করেছিলেন।

ওস্তাদ আহমেদ জান তিড়কওয়া খান (১৮৯২-১1892)।) একজন প্রখ্যাত তবলা খেলোয়াড় ছিলেন যাকে তাঁর সময়ের প্রভাবশালী পার্সিউনিস্ট মনে করা হত।

আর একজন আধ্যাত্মিক ছিলেন আনোখেলাল মিশ্র যিনি বেনারস ঘরণে বিশেষীকরণ করেছিলেন। তিনি তাঁর অসাধারণ গতির জন্য গেমের জন্য বিখ্যাত ছিলেন এবং অনন্যভাবে নিখুঁত শব্দ তৈরি করেছিলেন যা তাকে ডাকনাম দিয়েছিল যদুগার (ঐন্দ্রজালিক).

এই সংগীতটির সম্মান ও মর্যাদাকে সমুন্নত করে বিশ্বব্যাপী তবলা জনপ্রিয় করে তোলার কৃতিত্ব ভারতীয় সংগীতশিল্পী আল্লা রাখ খানকে।

কৃতজ্ঞ মৃতদের মিকি হার্ট আল্লাহ রক্ষা খানের কৌশল অধ্যয়ন করে প্রচুর উপকৃত হয়েছিল এবং পরবর্তীকালে আইনস্টাইন এবং পিকাসোর সাথে তুলনা করে। জাজ সংগীতশিল্পী বাডি রিচের সহযোগিতায় আল্লা রাখা ১৯৮1968 সালে একটি অ্যালবাম প্রকাশ করেছিলেন।

পাকিস্তানে, ওস্তাদ তরী খান ভার্চুওসো তবলা প্লেয়ার হিসাবে নিজের জন্য একটি নাম তৈরি করেছেন। বাস্তবে তিনি ভারত ও পাকিস্তানের তবলা যুবরাজের মুকুট পেলেন।
তারি খানের উল্লেখযোগ্য সাফল্যগুলির মধ্যে মীরা নায়ার চলচ্চিত্রটির সংগীত রচনা করা, মিসিসিপি মাসালা (1991), এবং ওস্তাদ নুসরত ফতেহ আলী খান, ওস্তাদ মেহেদী হাসান এবং পারভেজ মেহেদী সহ নামী শিল্পীদের সাথে সহযোগিতা করছেন।

আল্লা রাখার ছেলে জাকির হুসেন ছিলেন এক বাল্য কৌতূহলী ব্যক্তি, যে মাত্র 12 বছর বয়সে ভ্রমণ শুরু করেছিলেন এবং অভিনয় শুরু করেছিলেন। তার সাফল্যের মধ্যে রয়েছে বিটলসের সাথে সহযোগিতা করা এবং তার ক্যালেন্ডার প্রতিবছর প্রায় এক শতাধিক কনসার্টের তারিখের সাথে ভরা হত।

কৃতজ্ঞ মৃতদের মিকি হার্টের পাশাপাশি, জাকির হুসেন প্ল্যানেট ড্রাম নামে একটি পার্কিউশন ব্যান্ড প্রতিষ্ঠা করেছিলেন যা ১৯৯২ সালে বিশ্ব সংগীতের জন্য গ্র্যামি জিতেছিল।

আজও জাকির হুসেনকে বিশ্বের শীর্ষস্থানীয় তবলা প্লেয়ার এবং সুরকার হিসাবে বিবেচনা করা হয়। তাঁর খ্যাতি এবং আন্তর্জাতিক স্বীকৃতি বিশ্বব্যাপী ভারতীয় গানের জনপ্রিয়তা বৃদ্ধি করেছে increased

আজ, আরও অনেক বেশি পশ্চিমারা তবলা, সেতার এবং অন্যান্য ভারতীয় বাদ্যযন্ত্র বাজাতে এবং উপভোগ করতে শিখছে। যুক্তরাজ্যের বিখ্যাত তবলা প্লেয়ারদের অন্তর্ভুক্ত তালভিন সিং এবং ত্রিলোক গুড়তু।