বেঙ্গল স্কুল অফ আর্ট কীভাবে ভারতের আর্ট ফর্মকে বিপ্লব করেছিল

বেঙ্গল স্কুল অফ আর্ট জনপ্রিয়ভাবে বেঙ্গল স্কুল হিসাবে পরিচিত, এটি ভারতীয় চিত্রকলার একটি বিখ্যাত শিল্প আন্দোলন এবং স্টাইল ছিল।

বাংলায় উদ্ভূত হওয়ার পরে, এই আধুনিকতা শিল্প শৈলীর বিশ শতকের গোড়ার দিকে ব্রিটিশ রাজের শাসনামলে ভারত জুড়ে সমৃদ্ধ হয়েছিল।

বেঙ্গল স্কুল জন্মের আগে শিল্পীরা ব্রিটিশ প্রয়োজনীয়তা এবং আদর্শের সাথে মিল রেখেছিলেন।

তবে, বেঙ্গল স্কুল আন্দোলনটি ব্রিটিশ সাম্রাজ্যবাদের বিরুদ্ধে সোচ্চার হয়েছিল এবং সত্যিকারের ভারতীয় সংস্কৃতি প্রকাশের চেষ্টা করেছিল।

ভারতীয় চিত্রকলার traditionsতিহ্য, লোকশিল্প, হিন্দু চিত্র, দৈনিক গ্রামীণ জীবন এবং দেশীয় উপকরণগুলির সংমিশ্রণে বেঙ্গল স্কুল শিল্পীরা ভারতীয় স্বাধীনতা, পরিচয় এবং মানবিকতা উপভোগ করেন।

ডেসিব্লিটজ বেঙ্গল স্কুল অফ আর্টের ধারণার সন্ধান করেছেন, এর পথিকৃৎ এবং ফর্ম।

বেঙ্গল স্কুল

ব্রিটিশ মুকুট ভারত শাসন করার সময় বেঙ্গল স্কুল ভারতীয় জাতীয়তাবাদে উত্থানের প্রচার করেছিল।

ব্রিটিশ colonপনিবেশিকরণের সময় স্বনির্ভরতার আন্দোলন হিসাবে পরিচিত 'স্বদেশী' ধারণাটি বিশ শতকের গোড়ার দিকে বঙ্গদেশে বিশিষ্ট ছিল।

'স্বদেশি' ভারতে সাংস্কৃতিক, সামাজিক ও রাজনৈতিক পরিবর্তনের প্রয়োজনীয়তা বজায় রেখেছিল। বিংশ শতাব্দীর গোড়ার দিকে সাংস্কৃতিক আন্দোলনের লক্ষ্য ছিল পশ্চিমা শিল্প ও সাহিত্যের থেকে দূরে সরে যেতে।

পরিবর্তে, তারা ভারতীয় গুণাবলী পুনরায় ছড়িয়ে দিতে এবং অনুপ্রেরণার জন্য প্রাচীন ভারতীয় শিল্প ফর্ম, চিত্রগুলি এবং থিমগুলিতে সন্ধান করতে চেয়েছিল।

দুর্ভাগ্যক্রমে, ভারতীয় শিল্প শৈলীগুলি জনপ্রিয়তার বাইরে চলে গেছে কারণ পশ্চিমা সংবেদনশীলতা এবং প্রভাবগুলি শৈল্পিক ডোমেন গ্রহণ করেছিল।

.পনিবেশিক যুগে চিত্রকলার কৌশলগুলি পশ্চিমা পছন্দগুলির সাথে সঙ্গতিপূর্ণ ছিল।

১ Company০০ এর দশকের শেষদিকে ভারতে চিত্রাঙ্কনের এই ফর্মটি 'কোম্পানী পেইন্টিংস' নামে পরিচিত, ব্রিটিশ সংগ্রাহকদের কাছে উপস্থাপিত।

উদাহরণস্বরূপ, এই শিল্প শৈলীগুলি ভারতীয় বিষয়গুলিকে ব্রিটিশ চোখের দৃষ্টিকোণের মাধ্যমে আদিবাসী এবং বহিরাগত হিসাবে তুলে ধরেছিল।

'কোম্পানী পেইন্টিংস' এর সৃজনশীলতার অভাব ছিল না, বরং এগুলি দলিল হিসাবে বিবেচিত হত এবং লিনিয়ার দৃষ্টিভঙ্গি, শেডিং ব্যবহার করে তৈরি করা হয়েছিল এবং জলরঙের উপর খুব নির্ভরশীল ছিল।

বেঙ্গল স্কুল পশ্চিমা সংবেদনশীলতাগুলির প্রতিরোধ ও প্রতিরোধের কাজ হিসাবে উত্থিত হয়েছিল এবং সমৃদ্ধ ভারতীয় সংস্কৃতি উদযাপনের লক্ষ্য ছিল।

এই শিল্পশৈলীটি রাজা রবি বর্মার কাজকে প্রত্যাখ্যান করেছিল কারণ এটি বিশ্বাস করা হয় যে তাঁর শিল্পের রূপটি পশ্চিমা ধারণাগুলিতে খুব বেশি নির্ভরশীল।

আধুনিক ভারতীয় শিল্পের জনক হিসাবে পরিচিত, রাজা রবি ভার্মা (1848-1906) ট্রাভানকোরের 18 তম শতাব্দীর খ্যাতিমান শিল্পী ছিলেন।

তিনি প্রথম ভারতীয় আধুনিকতাবাদী চিত্রশিল্পী হিসাবে বিবেচিত হন যিনি স্ব-শিক্ষিতও ছিলেন। তাঁর রচনায় পশ্চিমা বাস্তববাদ এবং ক্যানভাসে তেল যুক্ত রয়েছে।

তবুও, শৈল্পিক ডোমেনের সেক্টরগুলি অনুভব করেছিল যে ভারতীয় শিল্পকে দমন করা হচ্ছে, সৃজনশীলতা এবং মৌলিকতার ঘাটতি নেই কারণ এটি ব্রিটিশদের নির্ধারিত নির্দেশিকাগুলির মধ্যে রয়েছে।

বেঙ্গল স্কুল অনুসারে, ভার্মার শিল্পকর্ম পশ্চিমাদের দ্বারা ব্যাপকভাবে প্রভাবিত হয়েছিল, সুতরাং, এটি আন্দোলনের দ্বারা খুব বেশি বিবেচিত হয়নি।

মুঘল প্রভাবগুলির সাথে একত্রে রাজস্থানী এবং পাহাড়ি শৈলীর ব্যবহার করে বেঙ্গল স্কুল ভারতীয় সাংস্কৃতিক traditionsতিহ্য এবং জীবন উদযাপন করেছে।

ব্যঙ্গাত্মকভাবে, আসলে এটি ছিল একজন ব্রিটিশ ভদ্রলোক যিনি ভারতে ব্রিটিশ একাডেমিক স্টাইলিংয়ের চিত্রের aboveর্ধ্বে উঠে বেঙ্গল স্কুল অফ আর্টের পথ প্রশস্ত করেছিলেন। এই ব্যক্তিটি ছিলেন আর্নেস্ট বিনফিল্ড হ্যাভেল।

আর্নেস্ট বিনফিল্ড হ্যাভেল

এই শিল্পশৈলী পশ্চিমা traditionsতিহ্যকে প্রত্যাখ্যান করেও, বেঙ্গল স্কুলটি প্রকৃতপক্ষে ইংরেজি শিল্প প্রশাসক এবং ইতিহাসবিদ আর্নেস্ট বিনফিল্ড হ্যাভেলের উদ্যোগে শুরু হয়েছিল।

তিনি কলকাতা আর্ট স্কুলে শিক্ষকতা করেছিলেন এবং ভারতে বেঙ্গল স্কুল আন্দোলনের পথিকৃৎ ভূমিকা পালন করেছিলেন।

হ্যাভেল সাধারণত এমন একাডেমিক traditionতিহ্যকে প্রত্যাখ্যান করেছিলেন যা সাধারণত ব্রিটিশ স্কুলে পড়ানো হত।

বরং তিনি তার ছাত্রদের ব্রিটিশ traditionsতিহ্যের বিরোধী হিসাবে মোগল মাইনাইচার থেকে অনুপ্রেরণা নিতে অনুরোধ করেছিলেন।

তিনি বিশ্বাস করতেন যে মোগল মিনিয়েচারগুলি পশ্চিমাদের 'বস্তুবাদ' এর বিপরীতে ভারতীয় আধ্যাত্মিক গুণের প্রকাশকে উত্সাহিত করেছিল।

হ্যাভেল ভারতীয় শিল্প শিক্ষার নতুন সংজ্ঞা দেওয়ার জন্য কাজ করেছিলেন। এটি তাকে ইন্ডিয়ান সোসাইটি অফ ওরিয়েন্টাল আর্ট প্রতিষ্ঠা করতে পরিচালিত করেছিল যার লক্ষ্য ছিল দেশীয় শিল্পের পুনরুদ্ধার।

বেঙ্গল স্কুল অফ আর্টের প্রতিষ্ঠাতা

হ্যাভেল শিল্পী অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুরের পাশাপাশি কাজ করেছিলেন যিনি বেঙ্গল স্কুল অফ আর্টের প্রতিষ্ঠাতা হিসাবে খ্যাত।

কবি রবীন্দ্রনাথ ঠাকুরের ভাগ্নে অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুর বিশ্বাস করেছিলেন যে ভারতীয় শিল্প traditionalতিহ্যবাহী ভারতীয় চিত্রকলার সাথে যোগাযোগ হারিয়ে ফেলেছে।

তিনি মুঘল শিল্প, হুইসলারের নান্দনিকতা এবং তাঁর পরবর্তীকালে চীনা এবং জাপানি ক্যালিগ্রাফিক traditionsতিহ্যের দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিলেন।

এটি ঠাকুরকে ভারতীয় সংস্কৃতিতে প্রগতিশীল প্রকৃতি তুলে ধরে নতুন মূল্যবোধের সাথে খাপ খাইয়ে নেওয়ার ক্ষমতা রাখার তা প্রদর্শন করতে দেয়।

তিনি অনুপ্রাণিত হয়ে শিল্পের অত্যাশ্চর্য টুকরো আঁকলেন মুঘল শিল্প. তাঁর সবচেয়ে বিখ্যাত চিত্রকর্মগুলির একটি হ'ল 1095 সালে নির্মিত ভারত মাতা (মাদার ইন্ডিয়া)।

পেইন্টিং একটি জাফর -াকা মহিলাকে প্রতিনিধিত্ব করে যিনি চার হাতে অসংখ্য আইটেম ধরে আছেন। এর মধ্যে একটি বই, ধানের শীষ, জপমালা এবং একটি সাদা কাপড় অন্তর্ভুক্ত রয়েছে।

এই আইটেমগুলি ভারতীয় সংস্কৃতির সাথে যুক্ত রয়েছে যখন চার হাত হিন্দু ধর্মের পাশাপাশি শক্তি এবং শক্তির প্রতীকী রেফারেন্স।

বেঙ্গল স্কুল অফ আর্ট স্টাইল

স্বতন্ত্র শিল্পীরা শিল্পের অনন্য রচনাগুলি তৈরি করা সত্ত্বেও, সাধারণ দিকগুলি রয়েছে যা বেঙ্গল স্কুলের শিল্পীদের মধ্যে দেখা যায়।

এর মধ্যে স্বল্প রঙের প্যালেট ব্যবহারের মতো বৈশিষ্ট্যগুলি রয়েছে যার মধ্যে ন্যূনতম রঙ রয়েছে, নেটিভ রিসোর্স যেমন টেম্পার, রাজস্থানী, ফারি, মুঘল এবং অজন্তা স্টাইল।

সাধারণত, বেঙ্গল স্কুল শিল্পীরা সুন্দর এবং মার্জিতভাবে চিত্রিত রোমান্টিক ল্যান্ডস্কেপ, পরিশোধিত চিত্র, historicalতিহাসিক প্রতিকৃতি এবং প্রতিদিনের গ্রামীণ জীবনের থিম এবং দৃশ্যাবলী তৈরি করেছেন।

অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুর তাঁর শিল্পকর্মে জাপানি ধোয়া কৌশলও ব্যবহার করেছিলেন যা পশ্চিমের দ্বারা প্রভাবিত ছিল না।

জাপানী শিল্পী ওকাকুরা কাকুজোর দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে, ঠাকুর একটি প্যান-এশিয়ান ভিজ্যুয়ালকে সমর্থন করেছিলেন।

এই ধারণাটি অনুসরণ করেছিল আরও অনেক বেঙ্গল স্কুল শিল্পী যারা ঠাকুরের শিল্পের অনুপ্রেরণায় আকৃষ্ট হন।

বিখ্যাত বেঙ্গল স্কুল শিল্পী

পাশাপাশি অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুর আরও অনেক শিল্পী শিল্পে চাপা ভারতীয় সাংস্কৃতিক traditionsতিহ্যকে পুনরুজ্জীবিত করার প্রয়োজনীয়তা অনুভব করেছিলেন।

আর একজন সুপরিচিত বেঙ্গল স্কুলের শিল্পী ছিলেন নন্দলাল বোস যিনি অবনীন্দ্রনাথ ঠাকুরের ছাত্র up

বোস অজন্তা গুহাগুলির ম্যুরালগুলিতে মুগ্ধ হয়েছিলেন এবং ভারতীয় লোককাহিনী, গ্রামীণ জীবন এবং মহিলা থেকে দৃশ্য তৈরি করার জন্য একই থেকে অনুপ্রেরণা তৈরি করেছিলেন।

বোস বেঙ্গল স্কুলের অন্যতম প্রধান শিল্পী হয়ে ওঠেন এবং তাঁর শিল্পের জাতীয় পর্যায়ে প্রশংসা হয়েছিল।

1920 থেকে 1930-এর দশকে, বোসের ঘনিষ্ঠ বন্ধুত্ব ছিল মহাত্মা গান্ধী এবং প্রায়শই রাজনৈতিক শিল্পকর্ম তৈরি করতে বলা হয়েছিল।

লবণ পদযাত্রার প্রচারের জন্য, বোস গান্ধীর বিখ্যাত লিনোকট প্রিন্টটি একটি স্টাফের সাথে হাঁটতে ডিজাইন করেছিলেন। এই আইকনিক চিত্রটি অনেক লোক মনে রেখেছে।

১৯২২ সালে তিনি ঠাকুরের আন্তর্জাতিক বিশ্ববিদ্যালয় শান্তিনিকেতনে কলা ভাবনা (কলেজ অব আর্টস) এর প্রধান শিক্ষকও হন।

তদুপরি, বোস ভারতরত্ন এবং পদ্মশ্রী পুরষ্কারের জন্যও প্রতীকটি তৈরি করেছেন।

বেঙ্গল স্কুল অফ আর্টের আরেক নামী শিল্পী ছিলেন রবীন্দ্রনাথ ঠাকুরের ভাগ্নে অসিত কুমার হালদার।

তিনি দুই শীর্ষস্থানীয় বাংলার শিল্পী যাদু পাল এবং বাককেশ্বর পালের অধীনে প্রশিক্ষণ গ্রহণ করেছিলেন।

হালদার পরে বোসকে ১৯০৯ থেকে ১৯১১ সালে অজন্তা গুহার মুরাল রেকর্ড করতে যোগ দিয়েছিলেন। তাঁর ইতিহাস ভারতীয় ইতিহাসের সাথে মিলিত বৌদ্ধ শিল্প দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল।

হালদার তাঁর শিল্পের মাধ্যমে আদর্শবাদের একটি ধারণা তৈরি করেছিলেন। তিনি প্রথম ভারতীয় শিল্পীও ছিলেন যিনি একটি সরকারী আর্ট স্কুলের পাশাপাশি লন্ডনের রয়্যাল সোসাইটি অফ আর্টস, 1943 এর প্রধান শিক্ষক হয়েছেন।

হালদার তাঁর সমসাময়িকদের মতো তাঁর শিল্পকর্মের মাধ্যমে ভারতীয় জাতীয়তাবাদ এবং সংস্কারের বোধকে প্রত্যাহার করার জন্য আগ্রহী ছিলেন।

বেঙ্গল স্কুল অফ আর্ট ভারতীয় শিল্পীদের মূল, traditionsতিহ্য এবং heritageতিহ্যের সাথে সংযুক্ত করে n

বেঙ্গল স্কুল থেকে খ্যাতিমান সমসাময়িক ভারতীয় শিল্পীদের মধ্যে গণেশ পাইনে, নীলিমা দত্ত, বিকাশ ভট্টাচার্জী, সুদীপ রায়, মনীষী দে আরও রয়েছেন।

নিঃসন্দেহে, বেঙ্গল স্কুল অফ আর্ট আধুনিক ভারতীয় শিল্পের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ আন্দোলন ছিল।

এর অগ্রগামীদের সাফল্য ছাড়া ভারতীয় শিল্প সম্ভবত ব্রিটিশ রাজের দ্বারা আরোপিত শৈল্পিক কৌশল এবং শিক্ষা থেকে দূরে না থাকতে পারে।

এই বিপ্লবী আন্দোলন শিল্পীদের ভারতীয় শিল্পে তাদের পরিচয়, স্বাধীনতা এবং মৌলিকত্ব সন্ধানের অনুমতি দেয়।