ব্রিটিশ দক্ষিণ এশীয়রা কি এখনও ভাংড়া গান শোনে?

ভাংড়া সঙ্গীত একটি সতেজভাবে নতুন শব্দ যা 80 এবং 90 এর দশকে ব্রিটিশ সংস্কৃতির সাথে পরিচিত হয়েছিল।

ভাংড়া সঙ্গীত ব্রিটিশ এশিয়ানদের এমন একটি ধারা দিয়েছিল যা তাদের সাথে সম্পর্কিত হতে পারে।

এই সময়কালে যখন বৈষম্য এখনও প্রবল ছিল, সঙ্গীত একটি ঐক্যবদ্ধ শক্তিতে পরিণত হয়েছিল।

বৃটিশ আন্ডারগ্রাউন্ড এর একটি উদাহরণ ছিল, গ্যারেজ, রেগে এবং ভাংড়ার স্টাইলিং প্রদর্শন করে। এখানেই ব্যক্তিদের মধ্যে একটি দ্বি-সাংস্কৃতিক পরিচয় তৈরি হতে শুরু করে।

50 এবং 60 এর দশকে অভিবাসনের সময়কাল থেকে, অনেক দক্ষিণ এশীয়রা ফিট হওয়ার জন্য লড়াই করেছিল। তাদের কি দক্ষিণ এশিয়ান বা ব্রিটিশ হতে হবে?

ব্রিটেনে ভাংড়া সঙ্গীত দুটি সংস্কৃতির মধ্যে একটি রড হিসেবে কাজ করে। মানুষ একটি পশ্চিমা জীবনধারা বাস করতে পারে কিন্তু তবুও সঙ্গীতের মাধ্যমে তাদের ঐতিহ্যের সাথে শিখতে এবং সম্পর্কিত।

এছাড়াও, ভাংড়া সঙ্গীতের প্রকৃত প্রতিভা এবং রঙ এটিকে একটি অনন্য শক্তিতে পরিণত করেছিল। এটি 80 এবং 00 এর দশকের মধ্যে বিশেষভাবে স্পষ্ট ছিল – যাকে 'স্বর্ণযুগ' হিসাবে চিহ্নিত করা হয়েছিল।

ব্রিটিশ ভাংড়া দৃশ্য অনেক কিংবদন্তি শিল্পীর জন্ম দিয়েছে।

মলকিত সিং, পাঞ্জাবি এমসি, আলাপ, আপনা সঙ্গীত এবং সুখিন্দর শিন্দা আরও অনেকের সাথে এই বৈদ্যুতিক সঙ্গীতের পথ প্রশস্ত করেছে।

যুক্তরাজ্য জুড়ে ছড়িয়ে পড়া এমন একটি স্বতন্ত্র শব্দের সাথে, অনেক ব্রিটিশ এশিয়ান গর্বিতভাবে ভাংড়ার সাফল্য উদযাপন করেছে।

যাইহোক, 'স্বর্ণযুগে' যে রোমাঞ্চের অভিজ্ঞতা হয়েছিল তার তুলনায় জেনারটির জনপ্রিয়তা কমে গেছে বলে মনে হয়।

এটা বলার অপেক্ষা রাখে না যে ভাংড়া সঙ্গীত সম্পূর্ণ বিলুপ্ত, কিন্তু এটি কি ব্রিটিশ এশিয়ানদের মধ্যে একই ওজন রাখে? DESIblitz অন্বেষণ.

অতীত জনপ্রিয়তা

ভাংড়া সঙ্গীতের সাথে, এক ধরণের ব্যান্ড সংস্কৃতির উপর ফোকাস করা হয়েছিল যার অর্থ এই ধারাটি জড়িত সমস্ত সংগীতশিল্পীদের সম্পর্কে অনেক বেশি ছিল।

আগে লোকসংগীত নিয়ে সবার নজর কাড়তেন গায়কদের। যাইহোক, ভাংড়া ব্রিটেনের উপসংস্কৃতি দ্বারা ব্যাপকভাবে প্রভাবিত হয়েছিল।

70-এর দশকে রক এবং এমনকি পূর্ব আফ্রিকান এশীয়দের অভিবাসনের মতো ঘরানাগুলি যুক্তরাজ্যের মধ্যে ভাংড়ার বিকাশে অবদান রেখেছিল।

এটি একটি সম্পূর্ণ নতুন শব্দ ছিল. নতুন সুরের সৃষ্টি হয় এবং তবলা, ঢোল, গিটার, কীবোর্ড ও ড্রামের ব্যবহারে নতুন গানের সৃষ্টি হয়।

এই নতুন তরঙ্গের পথপ্রদর্শক ছিলেন মালকিত সিং, যিনি গোল্ডেন স্টার গ্রুপের অংশ ছিলেন। তাদের ট্র্যাক 'তুতক' (1988) এবং 'জিন্দ মাহি' (1990) ছিল স্মারক।

মালকিতের পাশাপাশি ছিল ট্রেইলব্লাজিং গ্রুপ, আলাপ। তাদের প্রধান গায়ক চন্নি সিংকে পাঞ্জাবি ভাংড়া সঙ্গীতের গডফাদার হিসেবে অভিহিত করা হয়।

এই সময়ে সহোতারাও জনপ্রিয় ছিল। চারপাশে ভাসমান বিভিন্ন পরিচয়ের প্রতিনিধিত্ব করার জন্য তারা ভাংড়ার সাথে বিকল্প ধারা তৈরি করে।

তারা মূলধারার টিভিতেও ব্রেক করে, মত শোতে অংশ নেয় ব্লু পিটার এবং ম্যানচেস্টার থেকে 8:15.

তাছাড়া, ভাংড়া চার্টের মাধ্যমে শকওয়েভ পাঠাচ্ছিল।

রিয়েল পান (1994), আইকনিক ব্যান্ড সাফরি বয়েজের স্ম্যাশ অ্যালবামটি বিবিসি ডার্বি আজ কাল শো ভাংড়া চার্টে 10 সপ্তাহ ধরে এক নম্বরে ছিল।

উপরন্তু, কানাডিয়ান শিল্পী জ্যাজি বি, সর্বত্র একটি পরিবারের নাম ব্রিটিশ ভাংড়াতেও ব্যাপক হিট ছিল।

তার যৌবন তরুণদের সাথে কথা বলে কিন্তু তার শৈল্পিক গুণাবলী প্রবীণ প্রজন্মের সাথে অনুরণিত হয়েছিল।

দৃশ্যটা জমজমাট ছিল।

শাস্ত্রীয় লোক যন্ত্রগুলি খুব কমই ব্যবহৃত হত, এবং সংশ্লেষক, ক্যারিবিয়ান সঙ্গীত এবং আফ্রিকান আমেরিকান ধ্বনির একীকরণ জনসাধারণের সাথে অনুরণিত হয়েছিল।

90-এর দশকে, ভাংড়া সঙ্গীত আরও ইংরেজি শ্লোকগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করতে শুরু করে। এটি অন্যান্য ঘরানার প্রভাবের সাথে ব্রিটিশ এশিয়ান হওয়ার সারমর্মকে ধারণ করে।

সেই সময়ের আশেপাশে যারা বেড়ে উঠছে তারা সকলেই অন্যান্য সংস্কৃতি এবং সম্প্রদায়ের দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল।

অতএব, ভাংড়া একটি বহুসাংস্কৃতিক পরিবেশে বিদ্যমান ব্রিটিশ এশিয়ান হিসাবে জীবনকে রূপান্তরিত করেছে।

এটিই এটিকে এত জনপ্রিয় এবং উচ্ছ্বসিত ধারায় পরিণত করেছে।

সেখান থেকে, পাঞ্জাবি এমসি-এর মতো শিল্পীদের সাথে গেমটি উদ্ভাবনের সাথে এটি একটি বিশ্বব্যাপী ঘটনা হয়ে ওঠে।

তার 1997 সালের ট্র্যাক 'মুন্ডিয়ান টু বাচ কে' একটি বিশাল সাফল্য ছিল, 10 মিলিয়নেরও বেশি কপি বিক্রি হয়েছিল এবং ইউকে শীর্ষ 20 চার্টে চার সপ্তাহ ব্যয় করেছিল।

এটি আমেরিকান মোগল, জে জেডের পছন্দের কাছেও পৌঁছেছে, যিনি ট্র্যাকের রিমিক্সে লাফিয়েছিলেন।

এমনকি আইকনিক প্রযোজক, টিম্বাল্যান্ড অনেক ভাংড়া গানের নমুনা তৈরি করেছেন এবং এটির জন্য তার প্রশংসা দেখাতে লজ্জা পান না।

ভাংড়া দৃশ্যে আরও আধুনিক শিল্পীর আবির্ভাব হতে থাকে। Rishi Rich, Juggy D এবং Jay Sean আরও RnB- ধরনের অনুভূতি এনেছে যা তরুণ প্রজন্মের কাছে আবেদন করেছে।

'নাচনা তেরে নাল (ডান্স উইথ ইউ)' (2003) এর মতো আইকনিক রিলিজগুলি এমনকি সারা দেশে ক্লাবগুলিতে খেলা হয়েছিল।

তদুপরি, জাজ ধামি এবং গ্যারি সান্ধুর মতো শিল্পীরা ভাংড়া সঙ্গীতের পতাকা উড়তে থাকেন।

তাদের অসাধারণ গান যেমন 'থেকে ওয়ালী' (2009), 'বারি দের' (2009) এবং 'ম্যায় নি পেন্দা' (2011) তাদের পূর্বসূরিদের মতো একই বুদবুদ অনুভূতি প্রদান করেছে।

এত গভীর-মূল এবং সমৃদ্ধ ইতিহাসের সাথে, এটা অবাক হওয়ার কিছু নেই যে কেন ভাংড়া সঙ্গীত সারা বিশ্বে এমন একটি সংবেদনশীল ছিল।

ব্রিটিশ এশিয়ানদের মধ্যে, এটি তাদের স্মৃতি এবং আনন্দের একটি ক্যাটালগ দিয়েছে। মিউজিক থেকে শুরু করে 'ডেটাইমার' পার্টির মতো ইভেন্ট পর্যন্ত, ভাংড়া সঙ্গীত ছিল ব্রিটিশ এশিয়ানদের জন্য একটি অনুঘটক আন্দোলন।

আন্দোলন দূরে

সঙ্গীতের বৈচিত্র্যের সাথে সাথে আরো ব্রিটিশ এশিয়ানরা অন্যান্য ধরনের সঙ্গীতের সাথে পরিচিত হয়েছিল, বিশেষ করে আমেরিকান র‌্যাপ এবং ব্রিটিশ পপ।

একইভাবে, যারা 80 এবং 90 এর দশকে ভাংড়ার প্রাইম প্রত্যক্ষ করেছিলেন তারা বড় হয়েছেন। সুতরাং, নতুন প্রজন্মের কাছে সেই সময়কালে ভাংড়া কী মূর্ত হয়েছে তা স্পষ্ট নয়।

এছাড়াও, লাইভ ব্যান্ডের প্রয়োজনীয়তা এবং শ্রোতাদের মিথস্ক্রিয়ার গুরুত্ব হ্রাস পেয়েছে - দুটি কারণের উপর ব্রিটিশ ভাংড়া নির্মিত হয়েছিল।

সোশ্যাল মিডিয়া, ইন্টারনেট এবং স্ট্রিমিং পরিষেবাগুলিও এই ধারা থেকে দূরে সরে যেতে অবদান রেখেছে।

জনপ্রিয়তা দৃষ্টিভঙ্গির উপর ভিত্তি করে এবং সেইজন্য ভাংড়ার পরিচিতি ধরে রাখা কঠিন বলে মনে হয় এটি তৈরি করতে এত কঠিন লড়াই করেছিল।

তবে, শিল্পীরা নিজেরা সঙ্গীতের অন্যান্য ক্ষেত্রেও মনোযোগ দিচ্ছেন। ফিউজিং জেনারগুলি এখনও অনেক জীবন্ত, তবে এটি আরও বেশি পাঞ্জাবি গান এবং হিপ হপ যা সাফল্যের নতুন রেসিপি।

এপি ধিলোন, করণ আউজলার মতো সংগীতশিল্পী এবং তার মৃত্যুর আগে, সিধু মুজ ওয়ালা, সঙ্গীতের একটি নতুন তরঙ্গ তৈরি করেছে।

কিন্তু তাদের গান পুরনো ভাংড়া গান থেকে দূরে সরে যায়।

এমনকি যারা ভাংড়া সঙ্গীতের পূর্ববর্তী সাফল্যের জন্য দায়ী যেমন জ্যাজি বি এবং ডাঃ জিউস তাদের মর্যাদা ধরে রাখে তবে অনেকটাই রাডারের নিচে উড়ে যায়।

উল্লেখ করার মতো নয়, আরও শিল্পী এবং অনুরাগীরা তাদের সঙ্গীত নিয়ে অন্বেষণ এবং পরীক্ষা নিরীক্ষা করছেন।

যদিও এটি উপস্থাপনা এবং সৃজনশীলতার দিক থেকে একটি ইতিবাচক পদক্ষেপ, তবে ভাংড়া সঙ্গীত একই আবেদন ধরে রাখতে পারে না।

উদাহরণস্বরূপ, উদীয়মান ব্রিটিশ এশিয়ান শিল্পীরা আরও বেশি ইউকে র‌্যাপ, ড্রিল বা আরএনবি-র দিকে ঝুঁকেছেন।

জে মিলি, নয়না আইজেড, প্রিত, আশা গোল্ড এবং জগ্গা সকলেই প্রভাবশালী এবং তাদের ঐতিহ্যের জন্য গর্বিত যা তারা তাদের সঙ্গীতের মাধ্যমে স্পষ্ট করে।

যদিও এটি একটি আরও বিস্তৃত সঙ্গীত দৃশ্যকে হাইলাইট করে, যা গুরুত্বপূর্ণ, আসন্ন সঙ্গীতশিল্পীরা ভাংড়ার প্রতি আগের মতো আকৃষ্ট হন না।

ভাংড়া ব্যান্ডের মতো একই অনুপ্রেরণা নিয়ে আবির্ভূত একটি দল উপযুক্তভাবে 'ডেটাইমারস' নামে পরিচিত।

দক্ষিণ এশীয় সঙ্গীতশিল্পীরা, মূলত যুক্তরাজ্য থেকে আসা এই দলটি। তাদের উত্স অবশ্যই 90/00 এর দশকে ডেটাইমার পার্টিগুলির দ্বারা অনুপ্রাণিত।

এই সমাবেশগুলি এতটাই মর্মস্পর্শী ছিল কারণ তারা ব্রিটিশ এশিয়ানদের জন্য দিনের ক্লাবগুলির মাধ্যমে নতুন শিল্পী এবং সঙ্গীত খুঁজে বের করার জন্য একটি জায়গা প্রদান করেছিল।

বেশিরভাগ ব্রিটিশ এশিয়ানদের রাতে পার্টিতে যাওয়ার অনুমতি ছিল না, বিশেষ করে মেয়েদের। একটি সাংস্কৃতিক ধারণা ছিল যে ক্লাবে যাওয়া মানে আপনার খারাপ নৈতিকতা ছিল বা আপনি একজন বিদ্রোহী।

তাই 'ডেটাইমাররা' পার্টি করার জন্য একটি নিরাপদ জায়গা প্রদান করে এবং রুটি খাওয়ার জন্য সময়মতো বাড়ি ফিরে যায়।

ফাস্ট ফরোয়ার্ড এবং নতুন ডেটাইমাররা এখনও প্রবাসীদের ক্ষমতায়নের চেষ্টা করছে, দলগুলো যেভাবে করত।

যাইহোক, ভাংড়ার পরিবর্তে, তারা প্রতিভাবান ডিজেগুলির একটি পাইপলাইন প্রদর্শন করে যা হাউস, হিপ হপ এবং বলিউডের মতো একাধিক ঘরানার ঘোরে।

তাদের একটি তাবিজ, ইউং সিং, এমনকি পাঞ্জাবি গ্যারেজ উপস্থাপন করে।

সুতরাং, তারা ইচ্ছাকৃতভাবে নিজেদেরকে ভাংড়া সঙ্গীত থেকে দূরে সরিয়ে নিচ্ছেন না, বরং হাইলাইট করছেন যে ব্রিটিশ এশিয়ানরা একের চেয়ে অনেক বেশি।

এটি ব্রিটিশ এশিয়ান শ্রোতাদের সাথেও অনুরণিত হয় যারা জঙ্গল, ইডিএম, পপ এবং এমনকি জ্যাজ কনসার্ট/শ্রোতা পার্টিতে আনন্দ করে।

তদুপরি, দেশি রাত বা 'ভাংড়া রাত' এখনও সারা দেশে ব্যাপক, ডিজেগুলি মাঝে মাঝে দর্শকদের বিভ্রান্ত করে।

যদি তারা একটি পারফরম্যান্সকে 'ভাংড়া রাত' হিসাবে লেবেল করে তবে প্রতিভার এই নতুন পুলটি বাজান, তবে তারা আধুনিক পাঞ্জাবি সঙ্গীতকে ভাংড়া হিসাবে প্রচার করছেন।

কেউ কেউ জেসমিন স্যান্ডলাস বা দিলজিৎ দোসাঞ্জের পছন্দ শুনে ভাংড়া মনে করতে পারেন, কিন্তু তাদের প্রায়শই আমেরিকানাইজড থাম্পস এবং হারমোনি থাকে।

এটি অবশ্যই সৃজনশীল এবং নিজস্ব উপায়ে উপভোগ্য তবে এটি অগত্যা ভাংড়া নয়। এটাও প্রশ্ন জাগে, ব্রিটিশ এশিয়ানরাও কি জানেন ভাংড়া সঙ্গীত কি?

সাধারণ দৃষ্টিভঙ্গি

ব্রিটিশ এশিয়ান এবং ভাংড়া সঙ্গীতের আশেপাশে সাধারণ ঐকমত্য বোঝার জন্য, DESIblitz কিছু ব্যক্তির সাথে তাদের সম্পর্ক সম্পর্কে কথা বলেছে।

বার্মিংহামের বাসিন্দা 30 বছর বয়সী হারদীপ সিং প্রকাশ করেছেন:

“ভাংড়ার শিখর এবং পতনের মধ্য দিয়ে বেঁচে থাকাটা বেশ ভীতিকর। আমরা সবসময় স্কুলে যেতাম এবং নতুন গান শোনার কথা বলতাম। B21 বা Jazzy B আমার প্রিয় ছিল।

“আমি এখনও ভাংড়া শুনি, এটা আমার ছোটবেলার সব গান হবে। সত্যি কথা বলতে, আমি এমনকি 80 এর দশকে ফিরে যাই কারণ আমি নতুন গানগুলি আবিষ্কার করব যা আমার জন্মের আগে প্রকাশিত হয়েছিল।

“এটা আবার সব অভিজ্ঞতার মত ধরনের. কী অদ্ভুত তা হল সঙ্গীতটি কতটা খাঁটি শোনায়।

“মনে হচ্ছে দলটি আপনার কানে গান তৈরি করছে। এখন এটি সব খুব ইলেকট্রনিক এবং মজার শোনাচ্ছে।"

কিরণ কৌর, একজন 29 বছর বয়সী নার্সও হরদীপের মতো একই সময়ের মধ্যে জীবনযাপন করছিলেন কিন্তু একটি ভিন্ন দৃষ্টিভঙ্গি রয়েছে:

“আমি ডাঃ জিউস, জ্যাজি বি এবং ঋষি রিচ এবং সম্পর্কে জানি পাঞ্জাবি এমসি. স্পষ্টতই, আমি প্রধান ভাংড়া গান শুনেছি যখন আমি স্কুলে বা বিয়েতে ছিলাম।

“কিন্তু আমি যখন বড় হতে শুরু করি, তখন র‍্যাপ দখল করে নিচ্ছিল। আমি আমার টিভিতে আরও কালো এবং সাদা শিল্পীদের দেখেছি এবং তারা সেই সময়ে আমার জীবনের সাথে খাপ খায়।

“যদি আমি পারিবারিক অনুষ্ঠানে না থাকতাম, আমি আসলে ভাংড়ার কাছে ছিলাম না। এখানে এবং সেখানে, আমি কিছু এশিয়ান শিল্পীদের সাথে দেখা করব কিন্তু আমি বিরক্ত হয়ে যাই এবং তারপর কিছু ড্রেক চালু করি।"

লন্ডনের 22 বছর বয়সী ছাত্র ইলিয়াস কলসি কিরণের মতামতের সাথে একমত। মনে হচ্ছে পরিবেশ সঙ্গীত আগ্রহের উপর একটি বড় প্রভাব ফেলেছে:

“সত্যি বলতে আমি ভাংড়ার আশেপাশে মোটেও ছিলাম না। আমি শুধু ভেবেছিলাম সমস্ত ভারতীয় সঙ্গীত হল ভাংড়া বা বলিউড।"

“আমি এবং আমার সঙ্গীরা হিপহপ বা ড্রিল শুনি, হয়তো কিছু ঘর বা ফাঁদ সঙ্গীত। ভিব উপর নির্ভর করে.

“আমার স্বাদ এমন কিছু যা আমিও আমার মাথা নত করতে পারি। বীট সঠিকভাবে যেতে হবে! আমি ভাল গানের কথাও পছন্দ করি তবে যদি এটি অত্যধিক জটিল মনে হয় তবে আমি তা ঘৃণা করি।

"আমি সঙ্গীত বিশ্লেষণ করতে চাই না, আমি এটি উপভোগ করতে চাই।"

লন্ডনের আরেক ছাত্র, রেইস হাখ, একই রকম বিশ্বাস পোষণ করেন:

“আমার বাবা বাড়িতে ভাংড়া বাজিয়ে দেন, তাই আমার ধারণা আছে এটা কী। কিন্তু গান বদলেছে।

“আমি আসলে সিধু মুজ ওয়ালাকে বেশ পছন্দ করতাম কারণ তার জিনিসগুলি হিপহপ দ্বারা প্রভাবিত হয়েছিল। কিন্তু আমার মনে হয় না এটা ভাংড়া।

“তবে পার্টিতে, আমরা হার্ড-হিটিং জিনিস শুনতে চাই এবং আমি পাঞ্জাবি বুঝতে পারি না তাই ঠিকমতো শুনতে পারব না।

রেইসের বোন, মায়া* এতে যোগ করেছেন:

“সত্যি বলতে, আমি ভাংড়ার চেয়ে বেশি স্প্যানিশ গান শুনি। আমি এটা বুঝতে পারছি না কিন্তু এটা আকর্ষণীয় এবং ভিন্ন.

“ভাংড়া মিউজিক তো একরকম, তাই না? আপনি একটি ঢোল, সুর এবং একটি পুনরাবৃত্তিমূলক কোরাস শুনতে পান। আমার সৎ হওয়ার জন্য নয়।"

যদিও, কভেন্ট্রি-ভিত্তিক কাজিন জাস এবং ইন্ডি মান দেখান এখনও ব্রিটিশ এশিয়ান ভাংড়া শ্রোতা রয়েছে:

“আমরা দুজনেই এবং আমাদের বেশিরভাগ বন্ধুরা এখনও পুরানো ভাংড়া গান শুনি। আমরা সবাই আমাদের বিশের দশকের মাঝামাঝি, তাই যখন এটি তার শীর্ষে ছিল তখন সত্যিই আশেপাশে ছিলাম না।

“কিন্তু আমরা এটা আমাদের পরিবারের কাছে ঋণী। আমরা শুধু ভাংড়া শুনেছি কিন্তু আমার বাবা এবং মামারা যেভাবে এটি সম্পর্কে কথা বলেছিল তা আমাদের প্রশংসা করেছিল।

“এটি স্টর্মজি, ডেভ বা অ্যাডেল প্রকল্পের মতোই যা এখন বেরিয়েছে। সবাই এটি সম্পর্কে কথা বলে যা আপনাকে এটি শুনতে চায়। তখনও তাই ছিল।

“আমরা হীরা গ্রুপ থেকে আরডিবি থেকে আলাপ পর্যন্ত বিভিন্ন গ্রুপের কথা শুনব। কিছু বলী সাগুও ফেলুন।

"তবে, আমাদের স্বীকার করতেই হবে যে আমরা এখনও ইংরেজি গানে নেমে যাই।"

একবার ব্রিটিশ এশীয় অভিজ্ঞতার মূর্তি, এটা বেশ স্পষ্ট যে প্রবাসীরা ভাংড়া সঙ্গীত থেকে দূরে সরে যাচ্ছে।

সঙ্গীত ব্যবহারের পার্থক্য এবং অন্যান্য ঘরানার প্রভাবের অর্থ হল ভাংড়া ব্রিটিশ এশিয়ানদের তেমন আঘাত করে না।

80 এবং 90 এর দশকে একটি গুরুত্বপূর্ণ বিষয় ছিল ভাংড়া সঙ্গীত সবসময় লাইভ বা গিগ এ দেখানো হতো।

এটি ছিল ব্রিটিশ এশিয়ানদের সম্প্রদায়ের সাথে একীভূত হওয়ার, তাদের শিল্প উদযাপন করার এবং তাদের পরিচয় তৈরি করার একটি উপায়। কিন্তু আধুনিক সময়ে জিনিসগুলি অনেক মসৃণ।

সম্ভবত সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ কারণ হল ভাংড়া সঙ্গীত নিঃসন্দেহে যুক্তরাজ্যে দক্ষিণ এশীয় সংস্কৃতির জন্য একটি টার্নিং পয়েন্ট ছিল।

কিন্তু, বেশিরভাগ তরুণ প্রজন্ম সচেতন নয় যে তারা যে সমাজে বাস করছে তার জন্য এই ধারাটি কতটা গুরুত্বপূর্ণ ছিল।

এটা বলার অপেক্ষা রাখে না যে ভাংড়া শ্রোতারা সেখানে নেই – হরদীপ, জাস এবং ইন্ডি সেটার ওপর জোর দেন। কিন্তু, ভাংড়া সঙ্গীতের জনপ্রিয়তা আগের মতো নেই।

জ্বলজ্বলে আলো? সঙ্গীত, যেমন ফ্যাশন পর্যায়ক্রমিক, এটি তার আবেদন হারাতে পারে কিন্তু তারপর বছর পরে ফিরে আসতে পারে। তাই, সময়ই বলে দেবে।

ভাংড়া সঙ্গীতের শক্তি এবং সম্পূর্ণ ইতিহাস সম্পর্কে আরও জানুন এখানে.